Το πρόγραμμα του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης τον Ιούνιο, τον Ιούλιο και τον Αύγουστο. Yang Fudong Οι επτά διανοούμενοι στο δάσος από μπαμπού και άλλες ιστορίες Διάρκεια: 11 Μαΐου-5 Σεπτεμβρίου 2010 Επιμέλεια: Άννα Καφέτση Τo Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εγκαινίασε στις 11 Μαΐου με μεγάλη επιτυχία την πρώτη έκθεση στην Ελλάδα του διεθνώς αναγνωρισμένου κινέζου […]
Το πρόγραμμα του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης τον Ιούνιο, τον Ιούλιο και τον Αύγουστο.
Yang Fudong Οι επτά διανοούμενοι στο δάσος από μπαμπού και άλλες ιστορίες Διάρκεια: 11 Μαΐου-5 Σεπτεμβρίου 2010 Επιμέλεια: Άννα Καφέτση
Τo Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εγκαινίασε στις 11 Μαΐου με μεγάλη επιτυχία την πρώτη έκθεση στην Ελλάδα του διεθνώς αναγνωρισμένου κινέζου καλλιτέχνη Yang Fudong, με τίτλο Οι επτά διανοούμενοι στο δάσος από μπαμπού και άλλες ιστορίες. Στην έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 5 Σεπτεμβρίου, παρουσιάζεται ολοκληρωμένος ο επικός κινηματογραφικός κύκλος πέντε έργων με τίτλο Seven Intellectuals in a Bamboo Forest (2003-2007), πλαισιωμένος από πρόσφατες και παλαιότερες πολυκάναλες βιντεοεγκατάστασεις, όπως οι East of Que Village (2007)και Close to the Sea (2004), καθώς και από το φιλμ Liu Lan (2003).
Κωστής Βελώνης Μοναξιά σε κοινό έδαφος: Πώς μπορεί η κοινωνία να πράξει αυτό που καθένας ονειρεύεται Διάρκεια: 11 Μαΐου – 5 Σεπτεμβρίου 2010 Επιμέλεια: Δάφνη Βιτάλη
Από τις 11 Μαΐου παρουσιάζεται η ατομική έκθεση του Έλληνα καλλιτέχνη Κωστή Βελώνη, η οποία εντάσσεται στο πλαίσιο των εκθέσεων του ΕΜΣΤ για καλλιτέχνες της νεότερης γενιάς. Το γλυπτικό έργο του Βελώνη αναφέρεται σε ιστορικά γεγονότα καθώς και σε κινήματα της ιστορίας της τέχνης, εστιάζοντας σε πολιτικές ουτοπίες και στην πτώση της ιδεολογίας. Ο Βελώνης δημιουργεί αφηγήσεις που χαρακτηρίζονται από την σύνδεση προσωπικών ιστοριών με την επανεξέταση ιστορικών δεδομένων. Στην έκθεση του στο ΕΜΣΤ, με τίτλο Μοναξιά σε κοινό έδαφος: Πως μπορεί η κοινωνία να πράξει αυτό που ο καθένας ονειρεύεται, παρουσιάζονται μεγάλης κλίμακας γλυπτικά έργα καθώς και ορισμένα μικρότερα γλυπτά που δημιούργησε ο καλλιτέχνης την τελευταία διετία. Η έκθεση διερευνά και αναδεικνύει το χαρακτήρα του έργου του Βελώνη εστιάζοντας σε έργα με πολιτικό χαρακτήρα.
ΕΜΣΤ Νέες Παραγωγές 2010 στο PROJECT ROOΜ Α Clean Slate (Άγραφη Πινακίδα) των xurban_collective Διάρκεια: 11 Μαΐου- 20 Ιουνίου Επιμέλεια: Δάφνη Βιτάλη
Το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εγκαινίασε στις 11 Μαΐου το νέο έργο της ομάδας xurban_collective με τίτλο A Clean Slate (Άγραφη Πινακίδα) στο πλαίσιο της σειράς ΕΜΣΤ Νέες Παραγωγές 2010, παραγγελίες του μουσείου για το Project Room που πραγματοποιείται με την ευγενική υποστήριξη του Bombay Sapphire gin. Η xurban_collective είναι μια διεθνής καλλιτεχνική ομάδα που ιδρύθηκε το 2000 και αποτελείται από τους Γκουβέν Ιντσιρλίογλου, Χακάν Τοπάλ, Αχμέτ Ατίφ Ακίν και Μαχίρ Γιαβούζ. Το έργο παρουσιάζεται μέχρι τις 20 Ιουνίου. Είσοδος ελεύθερη
Η κοινωνία των δικτύων και ειδικά η κουλτούρα του διαδικτύου των τελευταίων είκοσι ετών άλλαξε τα δεδομένα της εργασίας, της επικοινωνίας και του ίδιου του τρόπου ζωής μας. Τα αναρίθμητα και συνεχώς εξελισσόμενα ψηφιακά δίκτυα ατόμων, θεσμών, κινημάτων, οργανισμών βασίστηκαν στις νέες δυνατότητες της τεχνολογίας άλλα διαμόρφωσαν και νέες μορφές οικονομίας και αξίας που ταιριάζουν στο νέο ρευστό χρόνο και άυλο χώρο.
Κάλεσμα συμμετοχής για παραγωγή νέου έργου διαδικτυακής τέχνης Με αφορμή τη νέα διαδικτυακή έκθεση, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης απευθύνει πρόσκληση ενδιαφέροντος σε Έλληνες καλλιτέχνες νέων μέσων για την παραγωγή ενόςνέου διαδικτυακού έργου. Με θεματική την οικονομία των δικτύων, οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να στείλουν τις προτάσεις τους μέχρι τις 20 Ιουνίου ηλεκτρονικά και να περιλάβουν τα παρακάτω στοιχεία: – Ονοματεπώνυμο – Στοιχεία Επικοινωνίας – Τίτλος έργου – Περιγραφή έργου (έως 500 λέξεις) – Τεχνικά χαρακτηριστικά – Βιογραφικό σημείωμα
Το ποσό που θα διατεθεί για την παραγωγή είναι 1.000 ευρώ και το έργο θα πρέπει να έχει ολοκληρωθεί σε 6 μήνες από την ανακοίνωση του αποτελέσματος.Το έργο που θα περιληφθεί στη συλλογή net art του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης θα φιλοξενηθεί στο website του μουσείου ως παραγωγή του.
ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΜΗΝΑ Μάριος Σπηλιόπουλος,Το Τοπίο του Είναι, 1997
Διάρκεια: 11 Μαΐου-5 Σεπτεμβρίου 2010 Επιμέλεια: Τίνα Πανδή Στο πλαίσιο της σειράς Έργο του μήνα παρουσιάζεται η εγκατάσταση του Μάριου Σπηλιόπουλου με τίτλο Το τοπίο του Είναι, 1997. Ο Μάριος Σπηλιόπουλος εμπνέεται από το αφήγημα Τοπίο του Είναι του λογοτέχνη και ζωγράφου Νίκου Γαβριήλ Πεντζίκη (1908-1993), που περιλαμβάνεται στο βιβλίο του Μητέρα Θεσσαλονίκη (1970). Στο κείμενο αυτό ο Πεντζίκης πραγματοποιώντας ένα εσωτερικό ταξίδι αυτοσυνειδησίας ταυτίζει μέλη του σώματος του με σημεία του γενέθλιου τόπου του, της Θεσσαλονίκης.
Το έργο Τοπίο του Είναι του Μάριου Σπηλιόπουλου αποτελείται από ένα ξύλινο τραπέζι και μια κατεστραμμένη καρέκλα, που ισορροπούν πάνω σε ποτήρια, τα οποία στέκονται σε μια μεταλλική δεξαμενή γεμάτη με νερό. Στην επιφάνεια του τραπεζιού έχει γραφτεί με χρυσά γράμματα ολόκληρο το διήγημα.
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΤΟΥ ΜΗΝΑ Νίκος Γαβριήλ Πεντζίκης Διάρκεια: 11 Μαΐου-5 Σεπτεμβρίου 2010 Επιμέλεια: Τίνα Πανδή
Στο πλαίσιο του Καλλιτέχνη του μήνα παρουσιάζεται αφιέρωμα στον συγγραφέα Νίκο Γαβριήλ Πεντζίκη (1908-1993) με ντοκιμαντέρ που έχει επιμεληθεί ο καλλιτέχνης Μάριος Σπηλιόπουλος, αρχειακό υλικό και βιβλία του. Ο Νίκος Γαβριήλ Πεντζίκης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1908. Το 1926 έφυγε για σπουδές Οπτικής και Φαρμακευτικής στο Παρίσι.Από 1928 ως το 1929 σπούδασε Φαρμακευτική και Βοτανική στο Πανεπιστήμιο του Στρασβούργου. Επέστρεψε στη Θεσσαλονίκη και από το 1930 ως το 1955 ανέλαβε το φαρμακείο του πατέρα του, που έγινε ένα από τα γνωστότερα λογοτεχνικά στέκια της πόλης. Το 1933 επισκέφτηκε για πρώτη φορά το Άγιο Όρος, όπου ξεκίνησε την ενασχόλησή του με τη ζωγραφική. Ως ζωγράφος πήρε μέρος σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού. Πέθανε από καρδιακή ανακοπή το 1993. Από το 1935 άρχισε η μακρόχρονη συνεργασία του με πολλά περιοδικά και εφημερίδες της Θεσσαλονίκη, όπου δημοσίευσε πεζογραφήματα, ποιήματα, μεταφράσεις και άρθρα. Έργα του είναι Ανδρέας Δημακούδης ο Πεθαμένος και η Ανάσταση, Εικόνες (ποιητική συλλογή), Πραγματογνωσία, Αρχιτεκτονική της σκόρπιας ζωής, Το Μυθιστόρημα της κυρίας Έρσης, Μητέρα Θεσσαλονίκη, Προς εκκλησιασμόν, Αρχείον.
ΕΜΣΤ Νέες Παραγωγές 2010 στο Project Room Αθανάσιος Αργιανάς The Length Of A Strand Of Your Hair, Of The Width Of Your Arms, Unfolded Εγκαίνια: 24 Ιουνίου στις 20.00 Διάρκεια: 24 Ιουνίου – 5 Σεπτεμβρίου 2010 Eπιμέλεια: Δάφνη Βιτάλη
Το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει από τις 24 Ιουνίου το νέο έργο του Αθανάσιου Αργιανά με τίτλο The Length Of A Strand Of Your Hair, Of The Width Of Your Arms, Unfolded (Το μήκος μιας τούφας των μαλλιών σου, του πλάτους των χεριών σου, ξεδιπλωμένων) στο πλαίσιο της σειράς ΕΜΣΤ Νέες Παραγωγές 2010, παραγγελίες του μουσείου για το Project Room που πραγματοποιείται με την ευγενική υποστήριξη του Bombay Sapphire gin. Ο Αθανάσιος Αργιανάς χρησιμοποιεί διαφορετικά εκφραστικά μέσα και δημιουργεί έργα που διερευνούν τη σχέση μεταξύ εικαστικής και μουσικής γλώσσας. Σε πολλά του έργα, πραγματεύεται τον μη-γραμμικό χρόνο, τη μνήμη και τον τρόπο με τον οποίο επεξεργαζόμαστε και μεταφράζουμε πληροφορίες.
Το έργο The Length Of A Strand Of Your Hair, Of The Width Of Your Arms, Unfolded είναι μια εγκατάσταση που αποτελείται από δύο κινητικά γλυπτά (Unstable Objects) φτιαγμένα από χαλκό, ορείχαλκο και ασήμι που έχουν τη μορφή κλαδιών και αιωρούνται στο μέσο ενός δωματίου. Τα γλυπτά αυτά παρεμβάλλονται ανάμεσα σε δύο προβολές έτσι ώστε οι σκιές των γλυπτών να εμφανίζονται πάνω στις οθόνες, οι οποίες στη συνέχεια διακόπτονται ανά διαστήματα όταν εμφανίζεται η σκιά ενός άντρα. Ο άντρας διαβάζει τραγουδιστά μέσα από ένα χαρτί, ένα κείμενο που έχει γράψει ο ίδιος ο καλλιτέχνης. Άλλα τρία αντικείμενα από επιχρυσωμένα κλαδιά και χαρτί αιωρούνται και αυτά ανάμεσα στα γλυπτά. Τα γλυπτικά αυτά στοιχεία κρατιούνται μεταξύ τους από μία λεπτή αλυσίδα που καταλήγει σε ένα καλούπι ενός χεριού που κρατάει ένα πέτρωμα. Το βάρος του καλουπιού κρατάει όλη την εγκατάσταση δημιουργώντας ένα σχήμα σε μορφή αστερισμού.
Είσοδος ελεύθερη
Sonic Facade Βραδιές με βίντεο και μουσική στην πρόσοψη του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης 4-28 Αυγούστου
Το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει το διάστημα 4 – 28 Αυγούστου επτά βίντεο που εστιάζουν στο μουσικό χαρακτήρα του κινήματος Fluxus και στη επιρροή των Τζον Κέητζ και Ναμ Τζουν Πάικ. Οι προβολές θα πραγματοποιούνται κάθε βράδυ στις 21:00.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ
4-9-14-19-24 Αυγούστου Πίτερ Μουρ Stockhausen’s Originale: Doubletakes, 1964 – 1994 Βιντεοταινία, ασπρόμαυρη, με ήχο Διάρκεια 30΄ 5΄΄
Ναμ Τζουν Πάικ Video Film Concert, 1966-72, 1992 Βιντεοταινία, ασπρόμαυρη και έγχρωμη, με ήχο Διάρκεια 35’ Συμπεριλαμβάνει τα έργα: Video Tape Study No 3, Beatles Electroniques, Electronic Moon No 2, Electronic Fables, Waiting for Commercials, Electronic Yoga
5 -10-15-20-25 Αυγούστου Λαρς Μόβιν The Misfits – 30 years of Fluxus, 1993 Βίντεοταινία, έγχρωμη, με ήχο Διάρκεια 79′
6-11-16-21-26 Αυγούστου Ναμ Τζουν Πάικ Global Groove, 1973 Με τον John Godfrey Βιντεοταινία, έγχρωμη, με ήχο Διάρκεια 28΄30΄΄
7-12-17-22-27 Αυγούστου Ναμ Τζουν Πάικ A Tribute to John Cage, 1973 -1976 Βιντεοταινία, έγχρωμη, με ήχο Διάρκεια 29΄02΄΄
Τζον Κέητζ Catch 44, 1971 Βιντεοταινία, έγχρωμη, με ήχο Διάρκεια 39΄15΄΄
8-13-18-23-28 Αυγούστου Ναμ Τζουν Πάικ Merce by Merce by Paik (Ο Μερς από τον Μερς από τον Πάικ), 1978 σε συνεργασία με τους Charles Atlas, Merce Cunningham και Shigeko Kubota Part One: Blue Studio: Five Segments (Μέρος Πρώτο: Μπλε στούντιο: Πέντε τμήματα) με τους Merce Cunningham και Charles Atlas, 1975-76 Merce by Merce by Paik Part Two: Merce and Marcel, 1978 μαζί με την Shigeko Kubota Βιντεοταινία, έγχρωμη, με ήχο Διάρκεια 29΄05΄΄
Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Κτίριο Ωδείου Αθηνών Βασ. Γεωργίου Β 17 -19 & Ρηγίλλης (είσοδος επί της οδού Ρηγίλλης), τηλ.: 210 9242111
ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ
Tα Εκπαιδευτικά Προγράμματα, απευθύνονται σε μαθητές των τριών τελευταίων τάξεων του Δημοτικού και όλων των τάξεων του Γυμνασίου και του Λυκείου. Η διάρκεια των προγραμμάτων είναι μιάμιση περίπου ώρα και πραγματοποιούνται από Τρίτη έως Παρασκευή. Ώρες:9:30 – 11:00 και 11:00 – 12:30 Τα προγράμματα για τους μαθητές είναι δωρεάν. Πληροφορίες και δήλωση συμμετοχής 9:00-17:00 στα τηλέφωνα: 210 9242111-3 Μαρίνα Τσέκου, για το Γυμνάσιο και το Λύκειο (εσ.23) και Ανίνα Βαλκανά για το Δημοτικό (εσ.24)
ΧΡΗΣΙΜΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Έκθεση: Yang Fudong. Οι εφτά διανοούμενοι στο δάσος από μπαμπού και άλλες ιστορίες Κανονικό: 3€, Μειωμένο – φοιτητικό: 1,5€
Έκθεση: Κωστής Βελώνης. Μοναξιά σε κοινό έδαφος: Πως μπορεί η κοινωνία να πράξει αυτό που ο καθένας ονειρεύεται Κανονικό: 3€, Μειωμένο – φοιτητικό: 1,50€
Και οι δύο εκθέσεις: Κανονικό: 4,5 €, Μειωμένο – φοιτητικό: 3 €
Έκθεση xurban_collective. A Clean Slate Δωρεάν
Εκθέσεις Media Lounge
Δωρεάν: Κάτοχοι καρτών ICOM, CIMAM, AICA, ΥΠ.ΠΟ, ΕΕΤΕ, ΕΕΙΤ Φοιτητές Ανωτάτων Σχολών Καλών Τεχνών, Παιδιά κάτω των 12 ετών, Ενήλικες άνω των 65 ετών Άτομα με ειδικές ανάγκες και οι συνοδοί τους Πέμπτη: Δωρεάν είσοδος από τις 17.00 – 22.00 για όλους
Η Σονάτα του Σεληνόφωτος, ο σκηνικός μονόλογος του μεγάλου ποιητή Γιάννη Ρίτσου, θα παρουσιαστεί για μία μοναδική βραδιά τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ολύμπια «Μαρία Κάλλας».
Στις 30 και 31 Ιανουαρίου, στο Ολύμπια θα πραγματοποιηθεί η συναυλία «Δύο Επέτειοι, Μία Σκηνή» - αφορμή τη συμπλήρωση 30 δημιουργικών χρόνων του συνθέτη Κώστα Λειβαδά και για τα 40 χρόνια της Ορχήστρας Νυκτών Εγχόρδων «Θανάσης Τσιπινάκης» του Δήμου Πατρέων.
![Άκρως Ζωδιακό: Τα Do’s και Don’ts στα ζώδια σήμερα [Τετάρτη 21.01.2026]](https://www.in.gr/wp-content/uploads/2026/01/daniel-joshua-Vxr9QbwI3hQ-unsplash-1-315x220.jpg)
Αριθμός Πιστοποίησης Μ.Η.Τ.232442