«Ο Θρίαμβος της Ιουδίθ» του Βιβάλντι από την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών
Το έργο του Αντόνιο Βιβάλντι Ο Θρίαμβος της Ιουδίθ, ένα ορατόριο πλούσιο σε ορχηστρικά και φωνητικά χρώματα, παρουσιάζει σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών στις 29 Δεκεμβρίου.
Το έργο του Αντόνιο Βιβάλντι Ο Θρίαμβος της Ιουδίθ, ένα ορατόριο πλούσιο σε ορχηστρικά και φωνητικά χρώματα, παρουσιάζει σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών στις 29 Δεκεμβρίου (ώρα 20:30) στο Κέντρο Τεχνών στο ACS (Γαρυττού 53, Χαλάνδρι, τηλ. 210-6393341).
Πρόκειται για το μοναδικό, από τα τρία που έγραψε ο συνθέτης, σωζόμενο ορατόριο. Το έργο γράφτηκε ειδικά για γυναικείες φωνές και για να παρουσιαστεί σε συναυλίες του Νοσοκομείου της Πιετά, ένα φιλανθρωπικό οργανισμό της Βενετίας για ορφανά κορίτσια, σε μία χρονική περίοδο κατά την οποία ο Βενετσιάνικος στόλος μόλις είχε κερδίσει μία μεγαλειώδη νίκη, καταστρέφοντας, στην Κέρκυρα, τους μακρόχρονους εχθρούς της Βενετίας, τους Τούρκους.
Παραμένει άγνωστο αν το ορατόριο γράφτηκε ειδικά για τους νικητήριους εορτασμούς, αλλά στη διασωθείσα παρτιτούρα σημειώνεται: «Για να τραγουδηθεί αυτούς τους καιρούς του πολέμου από μια χορωδία κοριτσιών αφιερωμένων στην Εκκλησία του Ελέους».
Εξηγεί, δε, πως οι χαρακτήρες θα έπρεπε να ερμηνευθούν με έναν αλληγορικό τρόπο και πως η Ιουδίθ συμβολίζει την Βενετία, ο Ολοφέρνης τον Σουλτάνο, η Άβρα την Πίστη, ο Οζίας τους χριστιανούς. Έτσι, η Ιουδίθ είναι ένα αλληγορικό ορατόριο, όπου ο φόνος του Ολοφέρνη από την Ιουδίθ, στην ουσία, αντιστοιχεί στη νίκη των Βενετών επί των Οθωμανικών ορδών.
Στις παραστάσεις του έργου, που ήταν πολύ δημοφιλείς τόσο στους Βενετσιάνους όσο και στους επισκέπτες της πόλης, πάνω στη σκηνή παρουσιάζονταν μόνο οι σολίστ. Οι μουσικοί έπαιζαν πίσω από γρίλιες τυλιγμένες με μαύρη γάζα ενισχύοντας, με αυτό τον τρόπο, τη μυστηριώδη και αισθησιακή ατμόσφαιρα του ορατορίου.
Παράλληλα, όπως ο Βιβάλντι ανήκε στους ελεύθερους στοχαστές δεν έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στους κανόνες μιας θρησκευτικής σύνθεσης, αλλά χρησιμοποιώντας μια τεράστια, εμπλουτισμένη με πνευστά και έγχορδα ορχήστρα, τη μεγαλύτερη που χρησιμοποίησε ποτέ, χρωμάτισε με ελευθερία τους ήχους και τα ύφος του έργου, έτσι ώστε να αποδίδει όσο το δυνατό καλύτερα και με ένταση τους χαρακτήρες και τις δραματικές καταστάσεις.
Οι όμορφες και δύσκολες άριες του έργου πλαισιώνονται από χορωδιακά κομμάτια, τα οποία επίσης, ανοίγουν και κλείνουν το ορατόριο μεταφέροντας μια συναρπαστική στρατιωτική αύρα.
Μυστικά, σχέσεις και συγκρούσεις ξεδιπλώνονται μέσα από τις ζωές τριών ανθρώπων που προσπαθούν να σταθούν ο ένας απέναντι στον άλλον και τελικά απέναντι στον ίδιο τους τον εαυτό.
Πέντε ερωτικές ιστορίες, τοποθετημένες σε διαφορετικές εποχές της Ελλάδας, συνθέτουν το κοινό σύμπαν του έργου «Η Αστερόσκονη», όπου άνθρωποι και χρονικότητες συναντιούνται γύρω από την ίδια ανάγκη για αγάπη και σύνδεση.
Η Δευτέρα 9 Μαρτίου είναι αφιερωμένη στον Αντώνη Καλογιάννη, καθώς το έργο του θα «ζωντανέψει» στη σκηνή του θεάτρου Παλλάς, μέσα από τη μουσική παράσταση «Η φωνή της ψυχής μας».
Σύνταξη
WIDGET ΡΟΗΣ ΕΙΔΗΣΕΩΝΗ ροή ειδήσεων του in.gr στο site σας