Ο διάσημος Ρώσος πιανίστας, για ένα σπάνιο ρεσιτάλ θεαματικής δεξιοτεχνίας, στο Μέγαρο την Τρίτη 22 Ιανουαρίου! Η εμφάνιση του Αρκάντι Βόλοντος στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, αποτελεί ένα μοναδικό καλλιτεχνικό γεγονός, το οποίο πραγματοποιείται την Τρίτη 22 Ιανουαρίου 2013, στην αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης. O Αρκάντι Βόλοντος ένας από τους μεγαλύτερους βιρτουόζους – πιανίστες των ημερών μας […]
Ο διάσημος Ρώσος πιανίστας, για ένα σπάνιο ρεσιτάλ θεαματικής δεξιοτεχνίας, στο Μέγαρο την Τρίτη 22 Ιανουαρίου!
Η εμφάνιση του Αρκάντι Βόλοντος στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, αποτελεί ένα μοναδικό καλλιτεχνικό γεγονός, το οποίο πραγματοποιείται την Τρίτη 22 Ιανουαρίου 2013, στην αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης. O Αρκάντι Βόλοντος ένας από τους μεγαλύτερους βιρτουόζους – πιανίστες των ημερών μας σε ένα σπάνιο ρεσιτάλ με έργα απόλυτα ρομαντικά, γεμάτα εκθαμβωτική τέχνη, θεαματική δεξιοτεχνία και ανυπέρβλητη μουσικότητα. Όλοι οι υπερθετικοί εξαντλούνται κάθε φορά που ο Αρκάντι Βόλοντος εμφανίζεται, ακουμπά τα δάχτυλά του στα πλήκτρα και ανασύρει τους πιο ακτινοβόλους τόνους από το πιάνο. Ο διάσημος Ρώσος πιανίστας θα ερμηνεύσει έργα από την καρδιά του ρομαντισμού, συνθέτες με τους οποίους έχει βαθιά σχέση: Σούμπερτ (σονάτα σε ντο μείζονα D279) Μπραμς (Intermezzi, έργο 117) και Σούμαν (Παιδικές σκηνές, έργο 15 και Φαντασία).
Γεννημένος στο Λένινγκραντ το 1972, άρχισε να μελετάει πιάνο συστηματικά, μάλλον αργά, στα 16 του, μετά από σπουδές φωνής και διεύθυνσης ορχήστρας. Δέκα χρόνια αργότερα και αφού είχε περάσει από τα Ωδεία του Λένινγκραντ, της Μόσχας και του Παρισιού καθώς και την Ανώτατη Σχολή Μουσικής «Βασίλισσα Σοφία» της Μαδρίτης, βρέθηκε στο πιανιστικό Πάνθεον, παρέα με τους κορυφαίους πιανίστες και έπαιζε σε μεγάλες μουσικές σκηνές, σε ρεσιτάλ και ως σολίστ με κορυφαίες ορχήστρες του κόσμου Λίγες μόνο εμφανίσεις του Αρκάντι Βόλοντος άρκεσαν για να του προσφέρει συμβόλαιο η Sonny Classics και η πρώτη ηχογράφηση με έργα Ραχμάνινοφ, για να διαψευσθούν οι εικασίες ότι επρόκειτο για άλλον ένα βιρτουόζο σε εξέλιξη. Το κοινό γρήγορα βρήκε στις ερμηνείες του αρετές πέρα από τη δεξιοτεχνία και τον παραλλήλισε με τον Βλάντιμιρ Χόροβιτς. Ο Τόμας Φροστ, παραγωγός δίσκων του Χόροβιτς και του Βολοντός για τη Sonny, διαπίστωσε αμέσως ότι «ο Βολοντός έχει τα πάντα: φαντασία, χρώμα, πάθος και μια αδιανόητη τεχνική με την οποία εκφράζει τις ιδέες του». Ο Βόλοντος παίζει πιάνο σε περισσότερα από 90 κοντσέρτα το χρόνο, ταξιδεύει συνέχεια και κάθε εμφάνισή του είναι για το κοινό μια εμπειρία πέρα από το πιάνο, ένας άθλος στη καινούργια εποχή του οργάνου αυτού. Στη σκηνή, που την προτιμάει σκοτεινή, είναι απλός και ανεπιτήδευτος, χωρίς τις εκκεντρικότητες άλλων βιρτουόζων. Το πιάνο φωτίζεται από έναν προβολέα, αλλά το φως το εκπέμπει ο ίδιος σε όλη του τη γκάμα.
Η πρώτη του εμφάνιση στη Νέα Υόρκη, στο Κάρνεγκι Χολ, το 1996, έγινε η αφετηρία μιας μεγάλης καριέρας και ο ίδιος περιζήτητος από τους μεγάλους μαέστρους: Βαλέρι Γκεργκίεφ, Τζέιμς Λιβάιν, Ζούμπιν Μέτα, Σέιζι Οζάουα, Ρικάρντο Σαγί, Μιούν Γουν Τσουνγκ και πολλοί άλλοι. Ο κριτικός των New York Times, Άντονι Τομαζίνι, έγραψε τότε ότι «ο ήχος του ήταν βελούδινος, πλούσιος, η επιτομή του ήχου. Η πόλη μιλάει για την καταπληκτική ερμηνεία του στην Ουγγρική Ραψωδία Νο 13 του Λιστ. Κανείς πριν από αυτόν δεν κατάφερε να παίξει πιάνο με τέτοια ταχύτητα στον παράφορο χορό, στο τέλος του έργου… Ήταν καθηλωτικός». Μόνιμος προσκεκλημένος του Φεστιβάλ Ζάλτσμπουργκ, μετά τη θεαματική του εμφάνιση εκεί το 2002, ο Βόλοντος έχει τη φήμη του βιρτουόζου-ηφαίστειου στην παράδοση της ρωσικής σχολής και των κορυφαίων της σχολής αυτής –Έμιλ Γκίλελς, Σβιάτοσλαβ Ρίχτερ- αλλά η δύναμή του δεν γίνεται αυτοσκοπός, ισορροπείται από ευαισθησία και φινέτσα και πάντα υπηρετεί τη μουσική με έναν ξεχωριστό, συχνά ακαταμάχητο τρόπο που κάνει τους κριτικούς να τον θεωρούν έναν «τεράστιο μουσικό».
Οι τιμές των εισιτηρίων είναι: €50,00 (Διακεκριμένη Ζώνη), 35.00, 25.00, 14.00 Ειδικές τιμές: 7,50 (Φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ) 9,50(65+, πολύτεκνοι) Πληροφορίες για το κοινό στο τηλέφωνο: 210 72.82.333 και στην ιστοσελίδα του ΜΜΑ: www.megaron.gr
Αφετηρία της παράστασης «Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν» είναι η προσέγγιση του ρόλου του πατέρα και του αποτυπώματος που αφήνει στις επόμενες γενιές.