Η ταινία του Λουκίνο Βισκόντι, που με τη μορφή ψηφιακού δίσκου κοσμεί πλέον τα ράφια των καταστημάτων περιμένοντας τους συλλέκτες να την αποκτήσουν, αποτελεί μια άκρως επιτυχημένη μεταφορά λογοτεχνικού έργου στο σινεμά, αφού καταφέρνει να αγγίξει το πνεύμα του βιβλίου του Τόμας Μαν, χωρίς να χάσει την κινηματογραφική της υπόσταση. Κεντρικός ήρωας είναι ένας διάσημος […]
Η ταινία του Λουκίνο Βισκόντι, που με τη μορφή ψηφιακού δίσκου κοσμεί πλέον τα ράφια των καταστημάτων περιμένοντας τους συλλέκτες να την αποκτήσουν, αποτελεί μια άκρως επιτυχημένη μεταφορά λογοτεχνικού έργου στο σινεμά, αφού καταφέρνει να αγγίξει το πνεύμα του βιβλίου του Τόμας Μαν, χωρίς να χάσει την κινηματογραφική της υπόσταση. Κεντρικός ήρωας είναι ένας διάσημος Γερμανός μουσικός των αρχών του 20ού αιώνα, ο οποίος έχει αποβάλει από την τέχνη του το συναίσθημα, υπακούοντας μόνο σε κάποιους αυστηρούς μαθηματικούς κανόνες. Με κλονισμένη την ψυχολογική ισορροπία και φορτωμένος με μπαούλα που περιέχουν όλα τα απαραίτητα αξεσουάρ της αστικής τάξης της εποχής, ταξιδεύει στη Βενετία, αποζητώντας λίγες ημέρες ξεκούρασης. Εκεί τον υποδέχεται η πνιγηρή ατμόσφαιρα της πόλης, απόρροια του σιρόκου, του υγρού και ζεστού νοτιοανατολικού ανέμου, που την περιβάλλει. Ο σιρόκος, όμως, δεν έρχεται μόνος του. Φέρνει μαζί του το ξύπνημα των αισθήσεων και ο ήρωας παραδίδεται με αποχαυνωτική διάθεση στην απόλαυση της ομορφιάς και ενός ανομολόγητου έρωτα. Αντικείμενο του πόθου του είναι ένα θηλυπρεπές νεαρό αγόρι, που παραθερίζει μαζί με την οικογένειά του στο ίδιο ξενοδοχείο. Και ενώ ο μουσικός βυθίζεται όλο και περισσότερο στο πάθος του, στην πόλη καταφτάνει ένας απρόσκλητος επισκέπτης εξ ανατολάς: η ασιατική χολέρα. Ο Λουκίνο Βισκόντι, αν και αριστοκρατικής καταγωγής, δεν έκρυψε ποτέ τις αριστερές πεποιθήσεις του και σε όλες σχεδόν τις ταινίες του τα έβαλε με τις συνήθειες και την υποκρισία της αστικής τάξης. Εδώ, η ασθένεια, η οποία σύμφωνα με ένα χαρακτήρα της ταινίας «έρχεται από την Ανατολή και έχει την τάση να απλώνεται προς τη Δύση», καταφέρνει να διαβρώσει τους αρμούς της άκαμπτης αστικής σκέψης και ο ήρωας, απαλλαγμένος από την υποκριτική κυριαρχία του νου, παραδίδεται οικειοθελώς στο πάθος, στην απραξία και στη φθορά που, με μαθηματική ακρίβεια, οδηγούν στο θάνατο. Ο «Θάνατος στη Βενετία» είναι ένα τυπικό δείγμα της προ τριακονταετίας κινηματογραφικής τέχνης και ως εκ τούτου απαιτεί από το θεατή να αποκοπεί για δύο ώρες από την «τρεχάτη» εποχή μας και να αφεθεί στους αργούς ρυθμούς της ταινίας. Τότε, είναι βέβαιο ότι θα απολαύσει ένα πολυεπίπεδο σύνολο, στιλιζαρισμένης ως φορμαλιστικής αισθητικής, με τη βοήθεια της οποίας ο Βισκόντι καταφέρνει να οπτικοποιήσει τη μουσική του Γκούσταβ Μάλερ, που συνοδεύει κάποιες από τις πιο χαρακτηριστικές σκηνές. Θα απολαύσει ακόμη την ακραία ερμηνεία του Ντερκ Μπόγκαρντ, την αέρινη παρουσία της Σιλβάνα Μάγκανο, αλλά και την όλη αίσθηση ενός κινηματογράφου, που -ευτυχώς ή δυστυχώς- έχει καταστεί πλέον μουσειακό είδος. Η έκδοση που κυκλοφορεί στην ελληνική αγορά προέρχεται από το αποκατεστημένο αρνητικό και ως εκ τούτου προσφέρει πολύ ικανοποιητική αναπαραγωγή της εξαιρετικής φωτογραφίας του Ιταλού μάστορα Πασκουαλίνο ντε Σάντις. Ο ήχος παρέμεινε μονοφωνικός.
Η Σονάτα του Σεληνόφωτος, ο σκηνικός μονόλογος του μεγάλου ποιητή Γιάννη Ρίτσου, θα παρουσιαστεί για μία μοναδική βραδιά τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ολύμπια «Μαρία Κάλλας».
Σύνταξη
WIDGET ΡΟΗΣ ΕΙΔΗΣΕΩΝΗ ροή ειδήσεων του in.gr στο site σας