Τον «Ερωτόκριτο» του Βιτσέντζου Κορνάρου παρουσιάζει στο Ηρώδειο το Ελληνικό Φεστιβάλ
Ο Ερωτόκριτος του Β.Κορνάρου παρουσιάζεται στις 22 Ιουλίου, στο Ηρώδειο, από το Φεστιβάλ Αθηνών. Πρόκειται για μια φιλόδοξη παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης. Το έργο του Κορνάρου καταφέρνει να συγκεράσει τέλεια τις δυτικές επιρροές και την κρητική παράδοση.
Ο Ερωτόκριτος του Βιντσέντζου Κορνάρου παρουσιάζεται τη Δευτέρα 22 Ιουλίου, στο Ηρώδειο, από το Φεστιβάλ Αθηνών. Πρόκειται για μια φιλόδοξη παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης. Το έργο του Βιντσέντζου Κορνάρου, γραμμένο στη Βενετία το 1713, καταφέρνει να συγκεράσει τέλεια τις δυτικές επιρροές και την τοπική κρητική παράδοση.
Το μεσαιωνικό ιπποτικό μυθιστόρημα και το ιταλικό μπαρόκ θέατρο ενσωματώνονται ιδανικά στο έμμετρο αυτό μυθιστόρημα με το έντονο κρητικό ιδίωμα. Με επιδεξιότητα ο Κορνάρος καταφέρνει να κρύψει το λόγιο ύφος της έκφρασής του και τους τυχόν κλασικισμούς, για να δημιουργήσει ένα έργο που απευθύνεται στο ευρύ κοινό, μέσα από τη ζωντάνια της προφορικής έκφρασης και του δημοτικού τραγουδιού.
Εξάλλου, οι συχνές επαναλήψεις δεν κουράζουν το θεατή, αλλά του δίνουν την ευκαιρία να κατανοήσει σε βάθος τους χαρακτήρες και τα δρώμενα. Η ιστορία του Ερωτόκριτου είναι γνωστή. Το έργο είναι ένας ύμνος στην αγάπη. Ο Ερωτόκριτος και η Αρετούσα συναντιούνται και ερωτεύονται, αποφασίζοντας να μείνουν μαζί υπερνικώντας όλες τις δυσκολίες. Η αγάπη τους δοκιμάζεται στην εξορία, στον πόλεμο, στις κακουχίες, αλλά στο τέλος υπερισχύει όλων πιο δυνατή από ποτέ.
Το μήνυμα του Κορνάρου ανά τους αιώνες παραμένει πάντα το ίδιο: η αγάπη είναι το μοναδικό εχέγγυο της ζωής, ικανή να υπερνικήσει κάθε είδος θανάτου. Ο ευφυής τρόπος με τον οποίο χρησιμοποιεί ο Κορνάρος τον δεκαπεντασύλλαβο προσδίδει στο έργο έναν απίστευτο λυρισμό, υποστηρίζοντας παράλληλα το λυρικό χρώμα της κρητικής γλώσσας.
Το έργο αποκτά μια ζωντάνια που δίνει στο θεατή την εντύπωση ότι τα γεγονότα διαδραματίζονται σε πραγματικό χρόνο, μπροστά στα μάτια του. Γίνεται κι αυτός πρωταγωνιστής σε έναν κόσμο, όπου κυριαρχούν η αγάπη, το όνειρο, η περιπέτεια, ο κίνδυνος και η υπέρβαση. Ο Κορνάρος κατάφερε να ξεπεράσει τα όρια της μεσαιωνικής λογοτεχνίας. Ο περιπετειώδης βίος των ηρώων, σε αντίθεση με τα δεδομένα της τότε αριστοκρατικής κοινωνίας, εγκαινιάζει μια νέα δημοκρατική εποχή και εμπειρία, όπου οι περιπέτειες και τα συναισθήματα των ηρώων μετατρέπονται σε κοινό βίωμα.
Ακόμα και σήμερα, αιώνες μετά τη συγγραφή του έργου, μπορούμε να ταυτιστούμε με τους ήρωες και να συμμετάσχουμε σε αυτή τη μοναδική λυρική εμπειρία.
Η διασκευή και η σκηνοθεσία είναι του Βασίλη Νικολαΐδη, τα σκηνικά και τα κοστούμια του Νίκου Σαριδάκη και τις χορογραφίες και τη μουσική επιμελήθηκαν οι Έφη Καρακώστα και Χρήστος Λεοντής αντίστοιχα. Τους βασικούς ρόλους ερμηνεύουν οι Γιώργος Παρτσαλάκης, Ουρανία Μπασλή, Τζένη Μιχαηλίδου, Γιάννης Κοτσαρίνης, Χρήστος Λούλης, Αννα Κουτσαφτίκη, κ.ά.
Η Σονάτα του Σεληνόφωτος, ο σκηνικός μονόλογος του μεγάλου ποιητή Γιάννη Ρίτσου, θα παρουσιαστεί για μία μοναδική βραδιά τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ολύμπια «Μαρία Κάλλας».
Σύνταξη
WIDGET ΡΟΗΣ ΕΙΔΗΣΕΩΝΗ ροή ειδήσεων του in.gr στο site σας
![Άκρως Ζωδιακό: Τα Do’s και Don’ts στα ζώδια σήμερα [Πέμπτη 22.01.2026]](https://www.in.gr/wp-content/uploads/2026/01/josh-gordon-h8Od9ze-0o-unsplash-315x220.jpg)
Αριθμός Πιστοποίησης Μ.Η.Τ.232442