Οι πέντε θεατρικές επαναλήψεις που αξίζει να δείτε

Μια από τις επαναλήψεις που δεν θα αφήσει ασυγκίνητο το κοινό είναι εκείνη της παράστασης «Ερείπια/Blasted». Το πρώτο έργο της Σάρα Κέιν, που ανεβαίνει στο Θέατρο Πορεία σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα ενδιαφέρουσας σκηνοθεσίας και σεναρίου.

Το έργο κινείται σε δύο επίπεδα. Αρχικά την παράσταση κλέβουν ερωτικοί καβγάδες, ζήλιες και σεξουαλικές πράξεις, ενώ στην πορεία εισδύει στο «παιχνίδι» η ωμότητα του πολέμου και ένας στρατιώτης μπαίνει βίαια στο δωμάτιο βιάζει τον μεσήλικα δημοσιογράφο και του υπενθυμίζει με τιμωρητικό τρόπο την αμέλεια που υπέδειξε ως προς τα φρικιαστικά εγκλήματα του πολέμου.

Ακραίες καταστάσεις βίας, ο πόλεμος της Γιουγκοσλαβίας, αλλά και τα θατσερικά κατάλοιπα φαίνεται να απασχολούν την Σάρα Κέιν, καθώς ξεγυμνώνει με ωμότητα πτυχές του παρελθόντος που έχουν στιγματίσει τη σύγχρονη πραγματικότητα.

Το σκηνοθετικό νυστέρι απομονώνει τα ακραία και δυσκολοχώνευτα σημεία του έργου, χωρίς, όμως, να σβήνει την ταυτότητά του. Ο Δημήτρης Τάρλοου αναπαριστά με επιτυχημένο τρόπο τη σκληρότητα που εκπέμπουν τα «Ερείπια», με το στοιχείο της κάθαρσης να ξεπροβάλλει στο τέλος με εντυπωσιακό τρόπο.

Από τις 26 Σεπτεμβρίου επαναλαμβάνεται και το έργο των Αριάν Μνουσκίν και Κλάους Μαν «Μεφίστο» σε σκηνοθεσία του Νίκου Μαστοράκη στη Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.

Το έργο-βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα ιχνηλατεί τη σταδιοδρομία του Χέντρικ Χέφγκεν από τα πρώτα χρόνια της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης, όταν, νέος αριστερός ηθοποιός, πρωταγωνιστούσε σε φημισμένο θέατρο του Αμβούργου, μέχρι τα πρώτα χρόνια του Τρίτου Ράιχ, οπότε το όνομά του ταυτίστηκε με τους Ναζί. Η άνοδος του Χίτλερ στην εξουσία δοκιμάζει τις αντοχές, την ιδεολογία και την ηθική όλων των ηρώων μέσα από τη δίνη καταιγιστικών ιστορικών εξελίξεων.

Πρόκειται για ένα έργο – ορόσημο, αλλά και για μια αξιόλογη παράσταση που εκθέτει μια άκρως ενδιαφέρουσα ιστορία. Έχει πολιτικά μηνύματα, αποτυπώνει το πολιτικό κλίμα της εποχής εισβάλλοντας, παράλληλα, στα έγκατα του ναζισμού. Ακόμη, οι ερμηνείες κινούνται σε ικανοποιητικά επίπεδα.

To αυτοβιογραφικό έργο του σπουδαίου συγγραφέα Ιάκωβου Καμπανέλλη, με τη μουσική του Μίκη Θεοδωράκη και Gustav Mahler, που παρουσιάστηκε το Δεκέμβριο του 2012, επαναλαμβάνεται ανανεωμένο στη σκηνή του θεάτρου Badminton από 9 έως 19 Οκτωβρίου, και στο θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών στη Θεσσαλονίκη από 14 Νοεμβρίου μέχρι 14 Δεκεμβρίου.

Το έργο έχει ιστορικό και καλλιτεχνικό ενδιαφέρον. Προσεγγίζει με τολμηρή ματιά σκληρά περιστατικά, ενώ σε αρκετά σημεία συγκινεί.

Για τρίτη συνεχή χρονιά από τις 7 Οκτωβρίου στο Θέατρο Λαμπέτη επαναλαμβάνεται η παράσταση, «Άντρες έτοιμοι για όλα», ένα θέαμα που προκαλεί άφθονο γέλιο και ρέει με γρήγορο και ξεκούραστο τρόπο.

Η υπόθεση περιστρέφεται γύρω από μια αντροπαρέα, που δοκιμάζεται από πολλά οικονομικά προβλήματα. Η απελπισία οδηγεί έναν καφετζή (Κώστας Κόκλας), έναν ταξιτζή (Θανάση Ευθυμιάδη), έναν δημοτικό υπάλληλο (Γιάννη Τσιμιτσέλη), έναν φούρναρη (Κώστας Ευριπιώτη) και έναν σπουδαστή (Μάνος Ιωάννου) να γίνουν στρίπερ. Η παράδοξη επιλογή τους να βγάλουν χρήματα χορεύοντας γυμνοί, αναστατώνει τη ζωή και τις γυναίκες τους. Την παράσταση σκηνοθετούν οι Θανάσης Παπαθανασίου και Μιχάλης Ρέππας.

Στο στιλ του ανάλαφρου θεάματος με χιουμοριστικές πινελιές και γέλιο κινείται και η «Priscilla» το αυστραλιανό μιούζικαλ, βασισμένο στην ταινία του Στέφαν Έλιοτ (1994 ), που ανεβαίνει και πάλι σε σκηνοθεσία Φωκά Ευαγγελινού, με τους Γιώργο Καπουτζίδη, Φώτη Σεργουλόπουλο και Παναγιώτη Πετράκη, στο θέατρο Badminton.

Πρόκειται για ένα ξέφρενο πάρτι, στο οποίο αιωρούνται ντισκόμπαλες, ενώ η παράσταση επιδιώκει να στείλει μήνυμα ισότητας και να προβάλει τη σημασία της ανοχής στη διαφορετικότητα.

Θα μπορούσε να πει κανείς πως τέτοιες παραστάσεις είναι σχετικά νέες για το ελληνικό κοινό. Οι πρωτότυπες μεταμφιέσεις των συντελεστών, τα εντυπωσιακά κοστούμια, η συχνή και πλούσια εναλλαγή σκηνικών, επιβεβαιώνουν την άποψη αυτή.

Παράλληλα, οι Γιώργος Καπουτζίδης, Φώτης Σεργουλόπουλος και Παναγιώτης Πετράκης χορεύουν σε τακούνια και ντυμένοι με εντυπωσιακά φορέματα καταφέρνουν να κρατήσουν ζωντανό το ενδιαφέρον του κοινού από την αρχή μέχρι το τέλος της παράστασης.

Ελισάβετ Σταμοπούλου