Η εκλεκτική γερμανική ετικέτα Act εγκαινιάζει την παρουσία της στο χώρο των SACD με την κυκλοφορία ενός εντυπωσιακού άλμπουμ. Το υπογράφει ο Σουηδός μπασίστας και συνθέτης Lars Danielsson. Γεννημένος το 1958, ο Danielsson ξεκίνησε τη μουσική του παιδεία στο Γκέτεμποργκ σπουδάζοντας αρχικά κλασικό τσέλο, για να τον κερδίσουν στη συνέχεια το μπάσο και η jazz. […]
Η εκλεκτική γερμανική ετικέτα Act εγκαινιάζει την παρουσία της στο χώρο των SACD με την κυκλοφορία ενός εντυπωσιακού άλμπουμ. Το υπογράφει ο Σουηδός μπασίστας και συνθέτης Lars Danielsson. Γεννημένος το 1958, ο Danielsson ξεκίνησε τη μουσική του παιδεία στο Γκέτεμποργκ σπουδάζοντας αρχικά κλασικό τσέλο, για να τον κερδίσουν στη συνέχεια το μπάσο και η jazz. Συνεργάστηκε με τους John Abercrombie, Kenny Wheeler, Trilok Gurtu, Michael Brecker, Charles Lloyd. Από τις πολλές ηχογραφήσεις στις οποίες έχει συμμετάσχει ξεχωρίζει η συνεργασία του με το συμπατριώτη του τρομπονίστα Nils Landgren στο «A Sentimental Journey» (2002). Με το «Libera Me» εγκαινιάζει τη συνεργασία του με την Act παρουσιάζοντας μια συλλογή δώδεκα νέων δικών του συνθέσεων. Τον ίδιο στην ερμηνεία ακουστικού μπάσου, τσέλου, πιάνου και κιθάρας πλαισιώνουν διακεκριμένοι σολίστες (ο Jon Christensen στα ντραμς και τα κρουστά, ο Nils Petter Molvaer στην τρομπέτα, ο Xavier Desandre Navarre στα κρουστά, ο David Liebman στο σοπράνο σαξόφωνο, ο Andreas Kjellberg στα κύμβαλα, ο Carsten Dahl στο πιάνο, ο Tobias Sjogren στην κιθάρα, ο Jan Bang στα sample, η C?cilie Norby στα φωνητικά) και η DR Danish Radio Concert Orchestra, με διευθυντή τον Frans Rasmussen. Λυρικές, μελωδικά πληθωρικές, συναισθηματικά υποβλητικές και προικισμένες με μια δυσεύρετη καλλιτεχνική αρχοντιά, οι συνθέσεις του Danielsson παντρεύουν μοναδικά τον απρόβλεπτο χαρακτήρα και την παιχνιδιάρα φινέτσα της jazz με την καλλιέπεια της κλασικής μουσικής. Με εμπεδωμένη εμπειρία του χθες και με βαρύνουσα πρόταση για το αύριο, εμπνέονται από πηγές διαφορετικές όσο η Joni Mitchell, ο Arvo Part, ο Gabriel Faure και ο Bach και αναδεικνύουν τις δεξιότητες και το χαρακτήρα του κάθε ερμηνευτή με έντονη εκφραστικότητα. Ιδιαίτερη μνεία αξίζει στον καίριο ρόλο που παίζει η τρομπέτα του Molvaer για την κλιμάκωση της συνθετικής «διήγησης» σε τέσσερα κομμάτια, ενώ λιγότερο επιτυχημένο αποδεικνύεται το εγχείρημα της προσθήκης φωνητικών στο «Newborn Broken» με βοκαλίστρια τη Norby. Το «Cornelia», μια παραγγελία της ολλανδικής Metropole Orchestra για μπάσο και ορχήστρα, είναι η πιο κλασικότροπη σύνθεση του άλμπουμ, ενώ στον επίλογο «Asnah» προβάλλονται πιο σύγχρονες επιρροές και συνυπάρχουν sample, loop του τσέλου και «φωνητικά κρουστά». Η πολυκάναλη (5.1) μείξη του άλμπουμ, ενισχυμένη από τη σημαντικά ευρύτερη δυναμική περιοχή που εγγυάται η τεχνολογία του SACD, είναι μια αληθινή αποκάλυψη, καθώς επιτρέπει στην πανδαισία των ήχων να αγκαλιάσει τον ακροατή και να τον μεταφέρει σε ένα παράλληλο σύμπαν σπάνιας μουσικής απόλαυσης. Μη στερηθείτε την ευκαιρία να το γνωρίσετε.
Η Σονάτα του Σεληνόφωτος, ο σκηνικός μονόλογος του μεγάλου ποιητή Γιάννη Ρίτσου, θα παρουσιαστεί για μία μοναδική βραδιά τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ολύμπια «Μαρία Κάλλας».
Σύνταξη
WIDGET ΡΟΗΣ ΕΙΔΗΣΕΩΝΗ ροή ειδήσεων του in.gr στο site σας