Εθνικό Θέατρο: Oι παραστάσεις της χειμερινής περιόδου 2010-11
H «Φρεναπάτη» του Πιερ Κορνέιγ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μαυρίκιου, η αστική κωμωδία «Εμίλια Γκαλότι» σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, ο «Συρανό ντε Μπερζεράκ» σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου, η «Τρισέγευνη» του Κωστή Παλαμά σε σκηνοθεσία Λυδίας Κονιόρδου και η «Μητέρα του Σκύλου» σε σκηνοθεσία Νικήτα Μιλιβόγεβιτς είναι οι παραστάσεις που θα ανεβάσει το Εθνικό Θέατρο το χειμώνα. […]
H «Φρεναπάτη» του Πιερ Κορνέιγ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μαυρίκιου, η αστική κωμωδία «Εμίλια Γκαλότι» σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, ο «Συρανό ντε Μπερζεράκ» σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου, η «Τρισέγευνη» του Κωστή Παλαμά σε σκηνοθεσία Λυδίας Κονιόρδου και η «Μητέρα του Σκύλου» σε σκηνοθεσία Νικήτα Μιλιβόγεβιτς είναι οι παραστάσεις που θα ανεβάσει το Εθνικό Θέατρο το χειμώνα.
Κεντρική Σκηνή
Εναλλασσόμενο ρεπερτόριο
Φρεναπάτη (20/10/2010 – 30/1/2011) Η αριστουργηματική κλασική κωμωδία του Πιερ Κορνέιγ.
Ένας ύμνος για το θέατρο και το ρόλο της τέχνης στην πνευματική και ηθική υπόσταση του ανθρώπου. Ενεργοποιώντας το παιχνίδι της ψευδαίσθησης και της σκηνικής δράσης, ο Κορνέιγ δημιουργεί ένα «θέατρο μέσα στο θέατρο», όπου συγγραφέας, ηθοποιοί και «θεατές» αναμιγνύουν τη ζωή με την τέχνη και την πραγματικότητα με τη φαντασία.
Εμίλια Γκαλόττι (19/11/2010 – 6/2/2011) Η αστική τραγωδία του Γερμανού κλασικού του Γκότχολντ Εφρεμ Λέσινγκ.
Κυριευμένος από το πάθος του για την όμορφη Εμίλια Γκαλόττι, ο Πρίγκιπας της Γκουαστάλλα χρησιμοποιεί την εξουσία του με κάθε τρόπο για να την φέρει κοντά του οδηγώντας τη σε μια τραγική απόφαση. Κάτω από το δράμα της ηρωίδας όπου τα νήματα φαίνεται να κινεί ο έρωτας και το πάθος, κρύβεται ένα βαθύτατα πολιτικό έργο για τα όρια και την κατάχρηση της εξουσίας.
Συρανό ντε Μπερζεράκ (17/12/2010 – 17/4/2011) Η κλασική έμμετρη κωμωδία του Εντμόν Ροστάν.
Ο Συρανό ντε Μπερζεράκ, ο ήρωας με την πιο …διάσημη μύτη στο θέατρο, δεινός ξιφομάχος και ταλαντούχος ποιητής, κωμικός αλλά και συγκινητικός, είναι αθεράπευτα ερωτευμένος με την όμορφη Ρωξάνη. Μία «ηρωική κωμωδία» για έναν άνθρωπο εξεγερμένο απέναντι σε μία κοινωνία απαξιωτική, ένας ύμνος στο διαφορετικό.
Η τριλογία τουπαραθερισμού (4/2/2010 – 15/5/2011) Το τρίπτυχο έργο του σπουδαίου Ιταλού κωμωδιογράφου Κάρλο Γκολντόνι σε μία ενιαία παράσταση.
Οι περιπέτειες δύο οικογενειών πριν, κατά την διάρκεια και μετά την επιστροφή από τον παραθερισμό με άξονα ένα ερωτικό τρίγωνο γύρω από την όμορφη Τζιακίντα. Αντιμέτωπη με το δικό της δίλημμα, η νεαρή κοπέλα θα συνειδητοποιήσει τις πραγματικές διαστάσεις μιας ζωής φαινομενικά ανέφελης αλλά κενής νοήματος όπου οι ανούσιες κοινωνικές συμβάσεις έχουν τον πρώτο λόγο. Μία ανελέητη σάτιρα με αποκαλυπτικά επίκαιρες αναφορές.
Τρισεύγενη (11/3 – 15/5/2011) Το μοναδικό θεατρικό έργο του Κωστή Παλαμά.
Η Τρισεύγενη, όμορφη, εκρηκτική και ορμητική, «νεράιδα μαζί και άνθρωπος» κερδίζει τους γύρω της με το ελεύθερο πνεύμα της και την ευγενική ψυχή της. Όταν όμως θα έρθει σε σύγκρουση με την κλειστή και στενόμυαλη ηθική της κοινωνίας όπου ζει κανείς δεν θα την καταλάβει. Στο ποιητικό δράμα του Κωστή Παλαμά, η μορφή της Τρισεύγενης γίνεται το σύμβολο του ανθρώπου που διεκδικεί το δικαίωμα να ζει ελεύθερα πέρα από τα στενά όρια των κοινωνικών συμβάσεων.
Νέα Σκηνή Ο χρυσός δράκος (22/10/2010 – 5/12/2010) Το καινούργιο έργο του Ρόναλντ Σίμελπφενιχ που γνωρίζει ήδη μεγάλη επιτυχία στις σκηνές της Γερμανίας.
Σε ένα ταϊλανδο-κινεζικό-βιετναμέζικο ταχυφαγείο, στην καρδιά μιας μεγαλούπολης, η κουζίνα δουλεύει ασταμάτητα, παγιδεύοντας τις μυρωδιές από τα πιάτα αλλά και τους ίδιους τους ανθρώπους. Ασιάτες μετανάστες και ντόπιοι πελάτες συνθέτουν ένα ανθρώπινο ψηφιδωτό με εικόνες που εναλλάσσονται και συνθέτουν την σύγχρονη Αποκάλυψη της μετανάστευσης.
Γλυκό πουλί της νιότης (15/12/2010 – 30/1/2011) Ένα από τα πιο γνωστά και αγαπημένα έργα του Τενεσί Ουίλιαμς
Ο νεαρός και φιλόδοξος Τσανς Γουαίην επιστρέφει στην πόλη που γεννήθηκε μαζί με την άλλοτε διάσημη ηθοποιό Αλεξάνδρα ντελ Λάγκο – σε μια πόλη μεταλλαγμένη, υποταγμένη στους σκληρούς νόμους μιας πραγματικότητας, όπου βασιλεύει η βία, το δίκαιο του ισχυροτέρου και ο ρατσισμός. Οι δυο τους βρίσκουν καταφύγιο μέσα από τεχνητούς παραδείσους σε μία απατηλή ζωή που προσδοκούν ότι θα τους χαρίσει η τέχνη και η δόξα. Ένα έργο για την ελεύθερη πτώση δύο ανθρώπων από το όνειρο στην ωμή πραγματικότητα.
Πλατόνοφ (9/2/2011 – 27/3/2011) Ένα από τα πρώτα έργα του Άντον Τσέχοφ που ανακαλύφθηκε είκοσι χρόνια μετά το θάνατό του σε διασκευή του Ντέιβιντ Χέαρ
Ο 27χρόνος Πλατόνοφ, παντρεμένος διευθυντής σε ένα σχολείο της επαρχίας έχει κατασπαταλήσει την πατρική περιουσία του και είναι απογοητευμένος από όλους ακόμα και από τον εαυτό του. Οι ερωτικές του σχέσεις με τις γυναίκες που τον διεκδικούν θα έχουν καταστροφικά αποτελέσματα. Ο έρωτας, τα χρήματα, η σπατάλη της ζωής και η εικόνα μιας κοινωνίας επιφανειακής ευμάρειας που βυθίζεται σε τέλμα είναι και σε αυτό το έργο του Τσέχοφ στο επίκεντρο.
Η μητέρα του σκύλου (6/4/2011 – 15/5/2011) Το πολυβραβευμένο και μεταφρασμένο σε περισσότερες από 13 γλώσσες μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι που εκδόθηκε το 1990.
Μια γυναίκα, η Ραραού, απόμαχη ηθοποιός των μπουλουκιών ξεδιπλώνει μπροστά μας αργά και απολαυστικά τη ζωή της και μαζί με αυτή κομμάτια από την ιστορία της νεότερης Ελλάδας από την κατοχή και μετά. Αλήθειες και ψέματα γίνονται ένα καθώς η Ραραού ξαναφτιάχνει την ιστορία της κάθε φορά από την αρχή ακροβατώντας ανάμεσα στο κωμικό και το τραγικό.
Σκηνοθεσία: Νικίτα Μιλιβόγεβιτς Πρωταγωνιστεί η Θέμις Μπαζάκα. Η διανομή δεν έχει ακόμα ολοκληρωθεί.
Παιδική Σκηνή – Σκηνή Κατίνα Παξίνου
Παραμύθι χωρίς όνομα
(12/10/2010 – 17/4/2010) Το αξεπέραστο και αναπάντεχα επίκαιρο μυθιστόρημα της Πηνελόπης Δέλτα διασκευάζεται για την παιδική σκηνή.
Σε ένα μακρινό βασίλειο, ο Βασιλιάς φροντίζοντας μόνο για την διασκέδαση και την καλοπέραση του, έχει αδειάσει το θησαυροφυλάκιο της χώρας. Οι κάτοικοι υποφέρουν και εγκαταλείπουν σιγά σιγά τον τόπο τους μέχρι που ο γιος του, το μικρό βασιλόπουλο αποφασίζει να πάρει την κατάσταση στα χέρια του και να χαρίσει ξανά στο βασίλειο και τους ανθρώπους την χαμένη τους αξιοπρέπεια!