Κινηματογραφικές ταινίες που έχουν σαρώσει Oscar και βραβεία οι οποίες φέρουν την υπογραφή πολύ σημαντικών σκηνοθετών -Φελίνι, Μπέργκμαν, Φασμπίντερ, Λιούμετ, Τσίνεμαν, Πάρκερ- παίζονται με επιτυχία στις θεατρικές σκηνές. Το εμβληματικό έργο της δεκαετίας του ’60 που έγινε ταινία, σάρωσε τα Όσκαρ, ανάμεσα κι αυτό του καλύτερου σεναρίου «Ένας άνθρωπος για όλες τις εποχές» ανεβαίνει στην […]
Κινηματογραφικές ταινίες που έχουν σαρώσει Oscar και βραβεία οι οποίες φέρουν την υπογραφή πολύ σημαντικών σκηνοθετών -Φελίνι, Μπέργκμαν, Φασμπίντερ, Λιούμετ, Τσίνεμαν, Πάρκερ- παίζονται με επιτυχία στις θεατρικές σκηνές.
Το εμβληματικό έργο της δεκαετίας του ’60 που έγινε ταινία, σάρωσε τα Όσκαρ, ανάμεσα κι αυτό του καλύτερου σεναρίου «Ένας άνθρωπος για όλες τις εποχές» ανεβαίνει στην Κεντρική σκηνή του Εθνικού θεάτρου από τις 22 Νοεμβρίου σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου με πρωταγωνιστές του: Γιώργος Μιχαλακόπουλος, Γιώργος Μοσχίδης, Δημήτρης Πιατάς, Μάνος Βακούσης,. Ανέζα Παπαδοπούλου, Στεφανία Γουλιώτη, Αλέξανδρος Μυλωνάς,.
Πρόκειται για την ιστορία ενός ανθρώπου, του σερ Τόμας Μόορ, που αντιτάσσει το ανάστημά του στην εκκλησιαστική και πολιτική εξουσία για να μην προδώσει τις βασικές του αρχές.
Η ταινία «Ένας άνθρωπος για όλες τις εποχές» (A Man For All Seasons) του 1966 σε σκηνοθεσία του Φρεντ Τσίνεμαν -με πρωταγωνιστές τους Όρσον Γουελς, Ρόμπερτ Σόου, Σουζάνα Γιορκ, Πολ Σκόφιλντ είναι βασισμένη στο ομώνυμο θεατρικό έργο του Ρόμπερτ Μπολτ.
– Απέσπασε Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και βραβεύτηκε συνολικά με έξι βραβεία της ακαδημίας του αμερικανικού κινηματογράφου. – Χρίστηκε καλύτερη ταινία του 1966 και ο Φρεντ Τσίνεμαν καλύτερος σκηνοθέτης, στις χρυσές σφαίρες. – Τη βραδιά της τελετής των βραβείων της ακαδημίας του Αμερικανικού κινηματογράφου ήταν υποψήφια για οκτώ όσκαρ και απέσπασε έξι. -Ο Πολ Σκόφιλντ έλαβε διθυραμβικές κριτικές και κέρδισε τη Χρυσή Σφαίρα για την καλύτερη ανδρική ερμηνεία του 1966 σε δραματική ταινία. – Κατάφερε να νικήσει το φαβορί «Ποιος Φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ;» που ήταν υποψήφια για δεκατρία αγαλματίδια, αποσπώντας το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. -Απέσπασε επίσης πέντε βραβεία BAFTA και το BFI (Ινστιτούτο Βρετανικού Κινηματογράφου) κατέταξε την ταινία στην 43η θέση στον κατάλογο των 100 κορυφαίων βρετανικών ταινιών όλων των εποχών.
Ο Δάνης Κατρανίδης και η Παναγιώτα Βλαντή είναι το πρωταγωνιστικό ζευγάρι στις «Σκηνές από έναν γάμο» του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν που παίζεται για 2η χρονιά στο Πόλη Θέατρο σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι και πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Σταμάτη Κραουνάκη.
Το έργο πραγματεύεται τη φθορά του έρωτα και ψυχογραφεί τα στάδια του γάμου, με μια επίπονη και σχολαστική σπουδή και με τρόπο εξαντλητικό, ρεαλιστικό, επώδυνο αλλά και λυτρωτικό. Το έργο αποτελεί απόσταγμα των προσωπικών του βιωμάτων και μια καλά κρυμμένη ειρωνεία διέπει όλη του τη δράση. Το τελικό απόφθεγμα τεμαχίζεται, αποδομείται, περνάει από αναθεωρήσεις και συντίθεται εκ νέου, για να μετατραπεί οριστικά σε μια κρυστάλλινη σπαρακτική μουσική δωματίου.
-Η ταινία γυρίστηκε μέσα σε τέσσερις μήνες. -Ο Μπέργκμαν ήταν τόσο συνεπαρμένος με τη ιστορία του Γιόχαν και της Μαριάννας (Έρλαντ Γιόζεφσον και Λιβ Ούλμαν), που στο τέλος της κινηματογραφικής καριέρας του σκηνοθέτησε και γύρισε τη «Σαραμπάντα» όπου μας δείχνει τη ζωή τους μετά από πολλά χρόνια. -Αρχικά γυρίστηκε ως τηλεοπτική σειρά (Απρίλιος – Μάιος 1973) και μετά από ένα χρόνο βγήκε η ταινία το 1974. -Εκτός από τη Χρυσή Σφαίρα, έχει κερδίσει βραβεία όπως: David di Donatello Award για καλύτερη γυναικεία ερμηνεία National Society of Film Critics Award για καλύτερη ταινία, πρώτου γυναικείου ρόλου, καλύτερου σεναρίου και Β’ γυναικείου ρόλου.
Το La Strada θεατρική διασκευή βασισμένη στην ομώνυμη ταινία του 1954 σταθμό του Φρεντερίκο Φελίνι, σε σκηνοθεσία του Βασίλη Νικολαΐδη με τους Κάτια Γέρου, Θανάση Κουρλαμπά και Νίκο Νίκα στους βασικούς ρόλους παίζεται στην Κεντρική Σκηνή του TheatroVictoria.
H δράση του έργου εκτυλίσσεται στην ύπαιθρο σ’ ένα πλαίσιο απόλυτης φτώχειας και στέρησης. Το La Strada ουσιαστικά είναι η πορεία τριών ανθρώπων προς την αυτογνωσία. Καθώς οι ήρωες του έργου κινούνται στο πλαίσιο ενός λαϊκού πανηγυριού και ενός φτωχού τσίρκου, το οποίο στήνεται και ξεστήνεται στο δρόμο, ο θίασος έχει μια πολυμορφική σύνθεση. Ηθοποιοί, μουσικοί, ακροβάτες. Όλα συμβαίνουν εκείνη την στιγμή μπροστά στα μάτια των θεατών.
Το σενάριο της ταινίας έγραψε ο ίδιος ο Φελίνι σε συνεργασία με τους Τούλιο Πινέλι και Ένιο Φλαϊάνο. Πρωταγωνιστές της ταινίας είναι ο Άντονι Κουίν, η Τζουλιέτα Μαζίνα (σύζυγος του σκηνοθέτη) και ο Ρίτσαρντ Μπέιζχαρτ. Η ταινία έλαβε το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας το 1956 ενώ το Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου την κατέταξε στην πρώτη δεκάδα στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Η Κωνσταντίνα Νικολαΐδη με τους Δώδεκα Ένορκους μετατρέπει τη σκηνή του θεάτρου Αλκμήνη σε δικαστικό μέγαρο θέτοντας τους θεατές στη θέση των ενόρκων. Παίζουν: Χριστόδουλος Στυλιανού, Κώστας Αρζόγλου, Κώστας Τριανταφυλλόπουλος, Γιώργος Γιαννόπουλος, Περικλής Λιανός, Βασίλης Παλαιολόγος, Χάρης Μαυρουδής, Μανώλης Ιωνάς, Απόλλων Μπόλλας, Αλέξανδρος Πέρρος, Νότης Παρασκευόπουλος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής
Θέμα του έργου ο κοινωνικός ρατσισμός και η παραβίαση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι δεκαέξι χρόνων κατηγορείται για φόνο. 12 ένορκοι συνεδριάζουν για το αν θα εφαρμοστεί η θανατική ποινή, αντικατοπτρίζοντας τις – δυστυχώς διαχρονικές – προκαταλήψεις της κοινωνίας μας, μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται «βίαια» μπροστά στα μάτια μας.
Ξεκίνησε ως τηλεταινία του 1954 και το 1957 έγινε ταινία με το κινηματογραφικό ντεμπούτο του Σίντνεϊ Λιούμετ και πρωταγωνιστή τον Henry Fonda. Χρυσή Άρκτος, πολλά βραβεία και τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ (μία εκ των οποίων καλύτερου σεναρίου). Έγιναν re-make της ταινίας από πολλές χώρες σ’ όλον τον κόσμο, με τελευταίο το ρωσικό “12” του Nikita Mikhalkov, που είναι βασισμένο στο “12 angry men”. Η ταινία κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ του Βερολίνου και χάρισε στο σκηνοθέτη την πρώτη του υποψηφιότητα για Όσκαρ Σκηνοθεσίας.
H παράσταση Birdy – Το αγόρι πουλί επαναλαμβάνεται μετά την επιτυχία που είχε γνωρίσει στο παρελθόν σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ και δραματουργική επεξεργασία – σκηνοθεσία Πέτρου Νάκου στο θέατρο Altera Pars. Παίζουν: Πέτρος Νάκος, Στέφανος Κακαβούλης, Τάσος Περάκης, Γιώργος Δαφνόπουλος, Τάσος Μπλάτζιος, Μιχάλης Δελής
Η ιστορία του “Birdy” μιλάει για τη φιλία και την οικογένεια, την αγάπη και το μίσος, το όνειρο και την επιβίωση, την λογική και την τρέλα… μα πάνω απ’ όλα, ακτινοβολεί από αναμνήσεις της νιότης, από επιθυμίες… από το όνειρο της απελευθέρωσης.
Επιτυχημένη εμπορικά ταινία σε σκηνοθεσία Alan Parker (1984), η οποία βασίστηκε σε βιβλίο του Ουίλιαμ Ουάρτον. Πρωταγωνιστές της ο Matthew Modine και Nikolas Cage. Απέσπασε το Μεγάλο Βραβείο της κριτικής επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών το 1985.
Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ του σπουδαίου Γερμανού καλλιτέχνη Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ σε σκηνοθεσία Άντζελας Μπρούσκου, μετάφραση Γιώργου Δεπάστα με τους Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Γιούλικα Σκαφιδά, Άντζελα Μπρούσκου, Παρθενόπη Μπουζούρη κ.ά. έχει ανέβει από το Εθνικό Θέατρο στο Μικρό Rex – Σκηνή «Κατίνα Παξινού».
Ο Φασμπίντερ, επιλέγοντας για ηρωίδες του δυο ομοφυλόφιλες, μας μιλά για την αποτυχία και την οδύνη του έρωτα, για την αδυναμία του να υπάρξει και να ανθίσει.
Το διάσημο θεατρικό έργο που μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο (1971) είναι ένα μπαρόκ, εικαστικά υπερεπεξεργασμένο θεατρικό έργο του Φασμπίντερ.
Για πρώτη φορά, η ζωή του Νίκου Ξυλούρη ανεβαίνει στο θεατρικό σανίδι από τη Stages Network και τα Αθηναϊκά Θέατρα, με το έργο Ο Αρχάγγελος της Κρήτης. Έως τις 31 Ιανουαρίου στο θέατρο ΗΒΗ.
Σύνταξη
WIDGET ΡΟΗΣ ΕΙΔΗΣΕΩΝΗ ροή ειδήσεων του in.gr στο site σας
![Άκρως Ζωδιακό: Τα Do’s και Don’ts στα ζώδια σήμερα [Σάββατο 20.12.2025]](https://www.in.gr/wp-content/uploads/2025/12/samuel-quek-cD4pt47I4JY-unsplash-1-315x220.jpg)
Αριθμός Πιστοποίησης Μ.Η.Τ.232442