«Νo» με τον Γκαέλ Γκαρσία Μπερνάλ. Ένα από τα υποψήφια φαβορί για το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και ήδη αγαπημένη των Ελλήνων θεατών που στο 53ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης της έδωσαν το Βραβείο Κοινού! Οι τυχεροί που θα παρακολουθήσουν την πρεμιέρα θα ειδοποιηθούν με e-mail ως το βράδυ της Παρασκευής, 25/1. Ο σκηνοθέτης του […]
«Νo» με τον Γκαέλ Γκαρσία Μπερνάλ. Ένα από τα υποψήφια φαβορί για το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και ήδη αγαπημένη των Ελλήνων θεατών που στο 53ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης της έδωσαν το Βραβείο Κοινού!
Οι τυχεροί που θα παρακολουθήσουν την πρεμιέρα θα ειδοποιηθούν με e-mail ως το βράδυ της Παρασκευής, 25/1.
Ο σκηνοθέτης του «Post Mortem«, Pablo Larrain, προσπαθεί να πει την αλήθεια για τον δικτάτορα Πινοσέτ. «Νo» με τον Γκαέλ Γκαρσία Μπερνάλ. Ένα από τα υποψήφια φαβορί για το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και ήδη αγαπημένη των Ελλήνων θεατών που στο 53ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης της έδωσαν το Βραβείο Κοινού!
Το 1988, όταν ο Πινοσέτ ετοιμάζεται για το δημοψήφισμα που θα καθορίσει την προεδρία του στη Χιλή, η αντιπολίτευση αναθέτει σ’ ένα νεαρό μαρκετίστα την καμπάνια της. Ο Gael Garcia Bernal υποδύεται έναν παράτολμο νέο, στέλεχος μιας διαφημιστικήςε εταιρίας που ηγείται της εκστρατείας ‘ΝΟ’, εναντίον του Πινοσέτ. Δεκαπέντε χρόνια μετά την ανάληψη της εξουσίας από τους καθεστωτικούς ο René Saavedra παράλληλα με την δική του μάχη στην προσωπική του ζωή, επιστρατεύει τους πιο δυνατούς όρους μάρκετινγκ και με τη βοήθεια των ακτιβιστών της αντιπολίτευσης, καταστρώνουν ένα σχέδιο κι έχουν 27 ημέρες για να το εκτελέσουν σωστά, να κερδίσουν τις εκλογές και να απελευθερώσουν την χώρα τους.
Η ταινία γυρίστηκε με U-matic, μια κάμερα της Sony που πρωτοεμφανίστηκε στην αγορά το 1971, έγραφε αναλογικά σε βιντεοκασέτα και μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του ʼ80 είχε σχεδόν αντικαταστήσει τις κάμερες των 16mm. Ήταν επιλογή του σκηνοθέτη να γυρίσει την ταινία σε αυτή την μορφή για να ταιριάξουν αρμονικά στην ταινία τα πλάνα αρχείου – ντοκουμέντα που είχε στη διάθεσή του από το 1986 – 1987, οπότε και διαδραματίζεται η ιστορία στην ταινία, αλλά και για να μας «ταξιδέψει» στην πραγματικότητα της εποχής. Συνεπώς, δεν υπάρχει κανένα πρόβλημα στο χρώμα ή την ανάλυση της ταινίας.
Πέντε ερωτικές ιστορίες, τοποθετημένες σε διαφορετικές εποχές της Ελλάδας, συνθέτουν το κοινό σύμπαν του έργου «Η Αστερόσκονη», όπου άνθρωποι και χρονικότητες συναντιούνται γύρω από την ίδια ανάγκη για αγάπη και σύνδεση.
Η Δευτέρα 9 Μαρτίου είναι αφιερωμένη στον Αντώνη Καλογιάννη, καθώς το έργο του θα «ζωντανέψει» στη σκηνή του θεάτρου Παλλάς, μέσα από τη μουσική παράσταση «Η φωνή της ψυχής μας».