Αναδρομική έκθεση του Αχιλλέα Δρούγκα

Μεταξύ άλλων η Διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα αναφέρει για τον ζωγράφο: «Τι κράτησε τελικά ο Έλληνας ζωγράφος από τα ρεύματα που κυριαρχούσαν στο διεθνές καλλιτεχνικό προσκήνιο γύρω στη δεκαετία του ’70, όταν διαμόρφωνε το προσωπικό του ύφος; Η Ποπ-Αρτ του έδωσε την ελευθερία να συμπαραθέτει συχνά με ειρωνικό τρόπο σύγχρονα καταναλωτικά αντικείμενα πλάι σε αρχαία ή βιβλικά θέματα ή ακόμη να εισάγει πραγματικά αντικείμενα μέσα στη ζωγραφική σύνθεση, δημιουργώντας έτσι μια διεγερτική αμφισημία. Ο Φωτορεαλισμός (Hyperrealism) εξάλλου τον ενθάρρυνε να ζωγραφίζει τα αντικείμενα με αληθοφάνεια, που δεν στηρίζεται ωστόσο αποκλειστικά στη φωτογραφία, γιατί ο Δρούγκας μελετά τη σύνθεσή του εκ του φυσικού, ρυθμίζοντας με το βλέμμα και το πνεύμα αυτό που επιθυμεί να δηλώσει, να απορρίψει ή να υποδηλώσει στις εικόνες του.

Οι συνθέσεις του Αχιλλέα Δρούγκα είναι κλασικές: συντάσσονται παράλληλα με την επιφάνεια του πίνακα αποφεύγοντας τις προοπτικές φυγές και είναι απόλυτα ισορροπημένες. Τα χρώματά του είναι ανόθευτα, έντονα, λαμπερά, γιατί ποτέ δεν χρησιμοποιεί το κιαροσκούρο. Ένα αιθέριο, ελληνικό, πνευματικό φως τυλίγει σ’ ένα αβρό μαγνάδι αντικείμενα και μορφές, χαρίζοντάς τους μια πλατωνική καθαρότητα. Μέσα σ’ αυτό το μεταρσιωτικό φως όλα χάνουν τον πρόσκαιρο και επεισοδιακό τους χαρακτήρα και γίνονται υπερχρονικά σύμβολα μιας άλλης πραγματικότητας. Η τέχνη του Αχιλλέα Δρούγκα είναι στο βάθος ένας διαλογισμός πάνω στο χρόνο και στην υπέρβασή του μέσα από τη δημιουργία, μέσα από την ομορφιά.»

Την επιμέλεια της έκθεσης υπογράφει η Δρα Μαρία Κατσανάκη, την ατμοσφαιρική παρουσίαση της έκθεσης ο Γιάννης Μετζικώφ.
Τον κατάλογο σχεδίασαν ο Θύμιος Πρεσβύτης και ο Θοδωρής Αναγνωστόπουλος.
Διαχορισμοί Κώστας Αδάμ.

Χορηγός έκθεσης: Lavrentiadis Group of Companies

Αχιλλέας Δρούγκας – Σύντομο βιογραφικό

1987 Εκθέτει ξανά στην γκαλερί Joy Tash. Η έκθεση βρίσκει μεγάλη ανταπόκριση στο κοινό και προβάλλεται από τα τοπικά μέσα ενημέρωσης, που φιλοξενούν συνεντεύξεις του.

1989 Η γκαλερί Ζουμπουλάκη φιλοξενεί νέα ατομική του έκθεση, με ζωγραφικά έργα εμπνευσμένα από την ελληνική μυθολογία και την ύστερη ρωμαϊκή αρχαιότητα.
Κυκλοφορεί το βιβλίο του σημειολόγου και ιστορικού της τέχνης Χάρη Καμπουρίδη για τη δουλειά του από τις Εκδόσεις Αδάμ.

1992 Η γκαλερί Joy Tash οργανώνει για τρίτη φορά ατομική του έκθεση ζωγραφικής.

1993 Παρουσιάζεται νέα ατομική έκθεσή του με τίτλο «Εν οίκω» στην αίθουσα Espace Kreonidis. Εκτίθενται πολλαπλά, μεταξοτυπίες και χρηστικά αντικείμενα.

1994 Η Πινακοθήκη Πιερίδη στη Γλυφάδα οργανώνει μεγάλη αναδρομική έκθεση.

1998 Εκθέτει στην γκαλερί Έκφραση στη Γλυφάδα έργα ζωγραφικής σε χαρτί.

1999 Εμφανίζεται στη εκπομπή του CΝN “Art Club’’, με θέμα την τέχνη στην Ελλάδα, μιλά για τη δουλειά του και εκθέτει τις σκέψεις τους για τη σύγχρονη τέχνη.

1999-2009 Συμμετέχει σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μεταξύ αυτών, στην έκθεση «Κλασικές Μνήμες στη Σύγχρονη Ελληνική Τέχνη», που οργανώνει η Εθνική Πινακοθήκη στο Πολιτιστικό Κέντρο του Ιδρύματος Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης στη Νέα Υόρκη (2000) και στη συνέχεια στην Κωνσταντινούπολη (2003), το Πεκίνο (2007), την Αθήνα και τη Βιέννη (2008). Επίσης, λαμβάνει μέρος στην έκθεση «Από την Αρχαία Ολυμπία στο Πεκίνο», που παρουσιάζεται στο Πεκίνο, στο πλαίσιο του Πολιτιστικού Έτους της Ελλάδας στην Κίνα (2008), και, εν συνεχεία, στην Αθήνα, στο Μέγαρο Μουσικής (2009).
2004 Φιλοτεχνεί το ετήσιο καλλιτεχνικό ημερολόγιο της εταιρίας τσιμέντων Α.Γ.Ε.Τ. Ηρακλής, αφιερωμένο στους Ολυμπιακούς Αγώνες, το οποίο προλογίζει η Διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα. Tα έργα του ημερολογίου κοσμούν τους χώρους εκδηλώσεων της Ολυμπιακής Επιτροπής των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας. Στη συνέχεια, εκτίθενται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας.

2008 Κυκλοφορεί η μονογραφία του Χάρη Καμπουρίδη και της Θεοδώρας Πασαχίδου από την Κ. Αδάμ Εκδοτική.