Ένας δημιουργικός διάλογος ανάμεσα στη ζωγραφική της Αλίνας Μάτσα και τη γλυπτική του Νίκου – Γιώργου Παπουτσίδη στον Πολυχώρο Πολιτισμού Αθηναΐς από τις 27 Μαϊου.
Η έκθεση «Χρώμα και Σίδερο», αποτελεί ένα δημιουργικό διάλογο ανάμεσα στη ζωγραφική της Αλίνας Μάτσα και τη γλυπτική του Νίκου – Γιώργου Παπουτσίδη, λειτουργώντας ως ένα σύνθετο εικαστικό πεδίο πλαστικών συναντήσεων και ποιητικών εφευρημάτων, προτείνοντας ένα ευμετάβλητο καλειδοσκόπιο χρωμάτων και σχημάτων. Η Αλίνα Μάτσα, προχωρώντας σε μια νέα θεματική, σχεδιάζει υπερμεγέθη λουλούδια με εκρηκτικά χρώματα παραμένοντας βυθισμένη στον κόσμο των υλικών, εξερευνώντας εξονυχιστικά διαφορετικές τεχνοτροπίες, ισορροπώντας στα διάκενα της αμφισήμαντης ερμηνείας των μοτίβων και αφήνοντας το θεατή να εισχωρήσει σταδιακά στους αυτοτελείς κόσμους των καμβάδων της, να ιχνηλατήσει δια της οράσεως και της αφής το κοσμογονικό ανθισμένο και υπερμεγέθες σύμπαν της.

Ο Νίκος – Γιώργος Παπουτσίδης, πολυμήχανος και ανεξάντλητος γλύπτης, επικαλείται μια ελαφριά πλαστικότητα κατά το χειρισμό της ύλης, μια δίχως όρια φαντασία και εφευρετικότητα. Τα τρισδιάστατα έργα του, δράκοι και μυθολογικά όντα, λουλούδια και χιμαιρικά οράματα, διάττοντες αστέρες και γεωμετρικά σύμβολα, κατασκευασμένα από μέταλλο αλλά και διαφορετικά κομμάτια σιδήρου, πλασμένα μέσω μιας επίπονης χειρωναξίας, προτείνουν αυτοτελή και επάλληλα ποιητικά περιβάλλοντα με αμφίσημες ερμηνείες. Συναντούμενοι οι κόσμοι των δύο σημαντικών καλλιτεχνών, ανταλλάσσουν γραμμές και χρώματα, σημεία και κώδικες, ιδέες και σύμβολα, οδηγώντας το θεατή σε ένα ανοιχτό πεδίο οπτικών ερεθισμάτων, σε έναν φανταστικό κόσμο που επιζητεί την αέναη εξερεύνηση.

Επιμέλεια Έκθεσης: Ίρις Κρητικού
Συντονισμός-Οργάνωση: Μαρίζα Φασιανού

Η Αλίνα Μάτσα γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Καλές και Εφαρμοσμένες Τέχνες στο University of the Arts, στην Φιλαδέλφεια (ΗΠΑ) και Aρχιτεκτονική Εσωτερικών χώρων, στο Inchbald School of Design,στο Λονδίνο.

Από το 1990 πραγματοποιεί σημαντικές ιδιωτικές αναθέσεις: ζωγραφικά έργα, τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, πορτραίτα και έργα με την τεχνική του fresco σε ιδιωτικούς και δημόσιους χώρους. Εχει πραγματοποιήσει αρκετές ατομικές εκθέσεις, ενώ στις πιο πρόσφατες περιλαμβάνονται: «Αίθουσα Σκουφά 4» (2003 & 2007) και Αίθουσα «Άτριον» (2008).

Παράλληλα, συμμετείχε σε σημαντικές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, όπως: Sotheby’s London 2009: Χρώμα Ελληνικό, Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων»Μελίνα» 2009: Συνέβη στην Αθήνα & Αίγινα των ζωγράφων, Πολεμικό Μουσείο Αθηνών 2009 – Artexpertise: Τέσσερις Εποχές, Hellenic House – Beijing China2008: Experiencing Greece: Travels through an enchanted landscape, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΜΟΚΑ)-Σανγκάη 2008 : Δεσμοί Ύλης, Μουσείο Μπενάκη -Πειραιώς 2007: Γενέθλιος Τόπος, Βενετία – Αθήνα: Διονύσιος Σολωμός, Moscow Music Hall 2007: Διαδρομές της Ελληνικής Ζωγραφικής και άλλες.

Ο Νίκος – Γιώργος Παπουτσίδης ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Επινόησε το Σιδηρογράφημα, είδος τέχνης όπου η ζωγραφική και η γλυπτική παρουσιάζουν ενιαίο έργο πάνω σε λαμαρίνα. Έχει σχεδιάσει είδη γραμμάτων και συνθέσεις με λέξεις και έχει γράψει Οπτική Ποίηση. Δημιούργησε το Ποίημα Αντικείμενο, είδος τέχνης στο οποίο εικόνα και λόγος αλληλοσυμπληρώνονται. Παράλληλα με το γλυπτικό του έργο φιλοτέχνησε μετάλλια, βραβεία, κοσμήματα, εξώφυλλα δίσκων, αφίσες και υπαίθρια λάβαρα.

Κατά καιρούς δημοσιεύει διηγήματα και άρθρα του σε περιοδικα και εφημεριδες. Εργα του βρισκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλαδα κα στο εξωτερικο και σε πολλους δημοσιους χώρους οπως στην Τεχνόπολη, στις πλατείες της Κηφισιάς του Φαλήρου και της Ρόδου,στα Πνευματικά Κεντρα Δήμου Αθηναίων και Μελίνα, στην Πινακοθήκη της Ροδου, στο Ιπποκρατειο Νοσοκομείο ,στο ΚΑΤ, κ.α. Έχει πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.