«Μισογύνης, ομοφοβικός και ρατσιστής»: Ο looksmaxxer Clavicular στην πασαρέλα είναι η ντροπή της μόδας

Ο διχαστικός looksmaxxer, φίλος του Άντριου Τέιτ και μικρός θεός της μανόσφαιρας, Clavicular έκανε το ντεμπούτο στην πασαρέλα στην πρόσφατη Εβδομάδα Μόδας στο Παρίσι για τη σεζόν Άνοιξη/Καλοκαίρι 2027. Η παρουσία του εκπυρσοκρότησε θεαματικά.

Η κατακραυγή για την εμφάνιση του προκλητικού influencer τροφοδότησε μια ευρύτερη συζήτηση σχετικά με το αν τα brands επωφελούνται τελικά όταν επιδιώκουν την πρόκληση ή αν κινδυνεύουν να βλάψουν δημιουργικά την αξιοπιστία τους, δίνοντας προτεραιότητα στην προσοχή του κοινού έναντι των ρούχων.

Aς συμφωνήσουμε στο παρακάτω: η Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού (και όπου αλλού) όχι μόνο αδιαφορεί αλλά συχνά επιδιώκει στιγμές που γίνονται πρωτοσέλιδα, όμως η ανδρική επίδειξη του οίκου 424 για τη σεζόν SS27 συζητήθηκε για τους λάθος λόγους.

Το brand με έδρα το Λος Άντζελες ξεκίνησε το σόου του με τον influencer Clavicular με δημοσιογράφους, fashionistas και χρήστες να αναθεματίζουν την επιλογή σε πραγματικό χρόνο.

Την αρχή έκανε ο σχολιαστής μόδας Lyas. Ποστάροντας από την πρώτη σειρά, μοιράστηκε ένα βίντεο ενώ σήκωνε το μεσαίο του δάχτυλο προς την πασαρέλα με λεζάντα.

«Ο μισογύνης, ομοφοβικός και ρατσιστής clavicular περπατά για το @424inc».

View this post on Instagram

A post shared by Lyas (@ly.as)

Η ανάρτηση έγινε viral, αναπαράχθηκε και σχολιάστηκε από το fashion pack. Η editor μόδας Μπρέντα Βάισερ σχολίασε «τομάτες, τομάτες», ενώ ο συγγραφέας και editor Πιέρ Α. Μπελέ περιέγραψε την εμπειρία ως «ακόμα χειρότερη από μια θέση στην πρώτη σειρά».

Ο influencer Χάναν Μπέσοβιτς συμμετείχε επίσης στη συζήτηση, γράφοντας «θα προσθέσω και το δικό μου», συνοδεύοντας το κείμενο με ένα emoji μεσαίου δαχτύλου.

Η συζήτηση πήρε φωτιά στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης αλλά κανείς ενδιαφέρθηκε για τα ρούχα στην επίδειξη μόδας.

Σε πολλά από τα σχόλια στο Instagram κάτω από τις φωτογραφίες του σόου που δημοσίευσε αργότερα ο οίκος 424, οι χρήστες, άδικα, ασχολήθηκαν περισσότερο με το αμφιλεγόμενο κάστινγκ παρά με το δημιουργικό κομμάτι και τις εργατοώρες πίσω από τη συλλογή.

Το ragebait είναι η πιο ντροπιαστική τάση της μόδας

Σχολιάζοντας το περιστατικό το Dazed αναλύει αυτό που αποκαλεί ως «η πιο ντροπιαστική τάση της μόδας».

Η οικονομία της προσοχής (attention economy) αναγκάζει πλέον πολλούς να καταφεύγουν στο ragebait –τη σκόπιμη πρόκληση οργής– προκειμένου να κερδίσουν μερικά δευτερόλεπτα δημοσιότητας, ειδικά στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Για τα brands μόδας, οι πασαρέλες αποτελούν το ιδανικό πεδίο για την εφαρμογή αυτής της τακτικής. Η επιλογή αμφιλεγόμενων προσώπων μπορεί να δημιουργήσει ένα θέμα συζήτησης που αναπαράγεται ταχύτατα στο διαδίκτυο, εξαναγκάζοντας το κοινό να αλληλεπιδράσει γράφει με αφορμή την εμφάνιση του Μπράντεν Πίτερς, το πραγματικό όνομα του Clavicular που πριν περπατήσει στην πασαρέλα έχει βρεθεί σε πάρτι με τον ακροδεξιό εθνικιστή Nικ Φουέντες χορεύοντας το Heil Hitler στο Μαϊάμι, έχει αμφισβητηθεί για την κατάχρηση στεροειδών και όσα καθιερώνει στα πρότυπα ομορφιάς για τους άνδρες και, συχνά, σε απόλυτα ανύποπτο χρόνο ξερνάει ρατσιστικό λόγο και ομοφοβία.

Αυτά βέβαια δεν έχουν ποτέ θέση στους New York Times που τον φιλοξένησαν σε ακόμη ένα αμφιλεγόμενο προφίλ [μπράβο NYT ξανά] αλλά και τον ονοματίζουν ως ένας από τους πιο stylish της χρονιάς .

View this post on Instagram

A post shared by @ideservecouture

Γιατί, όμως, ένα brand καλωσορίζει μια τόσο αμφιλεγόμενη φιγούρα στην πασαρέλα; Ίσως ο δημιουργικός διευθυντής του οίκου 424, Γκιγιέρμο Αντράντε, να τον χρησιμοποίησε ως ένα ειρωνικό σχόλιο σχόλιο για την τοξική εμμονή της βιομηχανίας της μόδας με την εξωτερική εμφάνιση – εξάλλου, ο Clavicular έχτισε το όνομά του καταγράφοντας τα ακραία μέτρα που έπαιρνε για να «βελτιώσει» τα χαρακτηριστικά του.

Όταν όμως παρουσιάζεται εντελώς χωρίς context ως το πρόσωπο του σόου, αυτό το σχόλιο μένει μετέωρο στο κενό, με τη μόδα να παραδίδεται είτε σε φλύαρες πένες που το μόνο που κάνουν είναι να αποθεώνουν ό,τι τρεντάρει (ηλίθια φρου φρου, αρώματα και xanax), είτε σε μια κοινότητα από influencer που ενδιαφέρονται για το δημιουργικό κομμάτι όσο το ΝΑΤΟ για την ειρήνη. Αν δεν πρόκειται λοιπόν για σχόλιο γύρω από τα τοξικά πρότυπα ομορφιάς, τότε τι είναι; Στην πραγματικότητα, το κόλπο αυτό αποκαλύπτει τον τρόπο που λειτουργούν τα brands.

Σε μια κοινωνία με αμέτρητα ερεθίσματα που διεκδικούν τον χρόνο μας, οι εταιρείες αναγκάζονται να φτάσουν στα άκρα για να διεισδύσουν στο καταναλωτικό κοινό. Σε αυτό το πλαίσιο, το ragebait αποτελεί εγγυημένη μέθοδο για να προκληθεί θόρυβος.

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη CLIMAX (@climaxbooks)

Αν και οι επιδείξεις με στοιχεία performance art που στοχεύουν στο να καταπλήξουν το κοινό έχουν μακρά ιστορία –από το εμβληματικό φινάλε του Alexander McQueen για τη συλλογή SS99 No. 13, όπου δύο ρομποτικοί βραχίονες έβαψαν το λευκό φόρεμα της Σάλομ Χάρλοου, μέχρι το σόου του Martin Margiela το 1989 όπου παιδιά της γειτονιάς κατέκλυσαν την πασαρέλα– με το πέρασμα του χρόνου αυτές οι «σοκαριστικές» στιγμές χάνουν το βάθος τους και μετατρέπονται σε φθηνά τεχνάσματα.

Αν κοιτάξουμε πίσω στο 2023, κάθε μικρό brand ήθελε τη δική του viral στιγμή.

Ο οίκος Heliot Emil πυρπόλησε το τελευταίο του μοντέλο, ένα μοντέλο στο σόου του brand (Di)vision σηκώθηκε από το τραπέζι αποκαλύπτοντας ότι το φόρεμά της ήταν ραμμένο στο τραπεζομάντιλο -παρασύροντας ό,τι υπήρχε πάνω του- ενώ το AVAVAV ανέβασε ένα σόου όπου τα μοντέλα σκόπιμα παραπατούσαν και έπεφταν με το πρόσωπο στο πάτωμα.

Ανεβάζοντας τον πήχη της ασχήμιας

Οι σχεδιαστές νιώθουν την ανάγκη να ανεβάζουν συνεχώς τον πήχη. Αν τα πεσίματα των μοντέλων αρκούσαν για να συζητηθεί ένα σόου πριν από τρία χρόνια, σήμερα απαιτούνται πολύ περισσότερα για να σταματήσει ο χρήστης το doom scrolling. Kάπως έτσι, και με τις ευχές του αιρετικού Ντέμνα Γκβασάλια που καθιέρωσε την Κιμ Καρντάσιαν ως είδωλο του Balenciaga, το ragebait στην πασαρέλα είναι κυρίαρχη τάση -ίσως και προυπόθεση.

Ο Clavicular έκανε στην πραγματικότητα το ντεμπούτο του την προηγούμενη σεζόν για τη σχεδιάστρια Elena Velez, μια διαβόητη μετα-woke αντισυμβατική προσωπικότητα που λατρεύει την πρόκληση.

Κατά τη διάρκεια της σεζόν AW26, ο Mέριλιν Μάνσον άνοιξε το σόου του οίκου Enfants Riches Déprimés, παρά τις πολυάριθμες κατηγορίες για σεξουαλική επίθεση και ενδοοικογενειακή βία εναντίον του.

View this post on Instagram

A post shared by BADHOMBRE Magazine (@badhombremag)

Είμαστε μάρτυρες όλο και πιο άσχημων προκλήσεων, όπως το να στέλνεται ένας influencer με βαθιά προκατειλημμένες και επιζήμιες δημόσιες τοποθετήσεις σε μία από τις μεγαλύτερες εβδομάδες μόδας του κόσμου.

Αν και αυτές οι στιγμές πυροδοτούν συζητήσεις –και πιθανότατα πολλοί που δεν γνώριζαν τον οίκο 424 τώρα τον έμαθαν λόγω του Clavicular– είναι θλιβερό και απογητευτικό το ότι ορισμένα brands ενδιαφέρονται περισσότερο να γίνουν viral επιστρατεύοντας αμφιλεγόμενες περσόνες, παρά να δημιουργήσουν καινοτόμο έργο.

Τα ρούχα της συλλογής του οίκου 424 ήταν πραγματικά αξιόλογα, όμως η οργή που προκλήθηκε λειτούργησε ανασταλτικά -ήταν η απόλυτη απόσπαση προσοχής. Ακόμα κι όταν ένα ragebait κόλπο πετυχαίνει τον σκοπό του, σχεδόν κανείς δεν μιλάει για την ίδια τη συλλογή. Και σίγουρα δεν αποτελεί νίκη το να μιλάνε όλοι για το brand σου για τους εντελώς λάθος λόγους.

View this post on Instagram

A post shared by 424 (@424inc)

Δεν είναι μονόδρομος

Φυσικά, το να απέχει κανείς από την οικονομία της προσοχής είναι πιο εύκολο στα λόγια παρά στην πράξη. Σήμερα η επιτυχία δεν χτυπά την πόρτα όσων έχουν απλώς ταλέντο, αλλά όσων καταφέρνουν να νικήσουν τον αλγόριθμο και να γίνουν πρωτοσέλιδο. Eυτυχώς υπάρχουν δημιουργοί που έσπασαν το κλισέ.

Ο KidSuper κάνει εξαιρετική δουλειά σε αυτόν τον τομέα, δημιουργώντας ένα αληθινό θέατρο γύρω από την τέχνη του μέσα από ανοιχτές προσκλήσεις σε κωμικά σόου. Το ίδιο και ο οίκος Coperni το 2022, όταν, στην επίδειξη στο Μουσείο Τεχνών και Επιτηδευμάτων στο Παρίσι, παρέδωσαν μια πρωτοποριακή ωδή στη θηλυκότητα.

Με ξεκάθαρη έμπνευση από το ιστορικό Spring 1999 show του McQueen, ο οίκος Coperni έφερε τη Μπέλα Χαντίντ στη σκηνή φορώντας μόλις ένα μπεζ εσώρουχο. Έπειτα, οι σχεδιαστές, χρησιμοποιώντας ένα ειδικό χημικό υλικό, ψέκασαν το μοντέλο με λευκό, στο χρώμα του πάγου, σπρέι. Όλοι όσοι ήταν στην αίθουσα είδαν την Χαντίντ να γίνεται καλούπι για ένα λευκό φόρεμα με παρτούς ώμους μέσα σε δέκα μόλις λεπτά.

@streetartglobe Flashback to the iconic moment @Bella Hadid walked the runway for @coperni in a spray-on dress 🤯 Music: Trampoline by @shaedband (Jauz Remix) #fyp #foryou #fashion #art #streetartglobe ♬ Trampoline – SHAED

Το στιγμιότυπο που έχει μπει στα χρονικά των πιο εντυπωσιακών ντεφιλέ από πάντα, έκλεισε με την Χαντίντ να περπατάει την πασαρέλα φορώντας ένα απόλυτα λειτουργικό φορέμά της, το οποίο έμοιαζε σαν να είχε ραφτεί από κανονικό ύφασμα. Ο οίκος, πέρα από το virality, διεκδίκησε και κέρδισε τα εύσημα ενσωματώνοντας στη συλλογή του το Fabrican, μια φιλική προς το περιβάλλον τεχνολογία για δημιουργία ρούχων που πρωτοεμφανίστηκε το 2012.

Το Fabrican είναι ένα ειδικό υγρό το οποίο περιλαμβάνει βαμβάκι ή συνθετικές ίνες σε ένα πολυμερές διάλυμα. Το διάλυμα που εξατμίζεται όταν έρθει σε επαφή με το σώμα, μετατράπεται σε ύφασμα. Στη συνέχεια μπορεί να ανακυκλωθεί, δεν είναι βλαβερό όταν έρθει σε επαφή με το δέρμα και δεν χρησιμοποιεί ουσίες με περιβαλλοντικό αποτύπωμα.

Η θεατρικότητα είχε πάντα θέση στη μόδα, αλλά δεν χρειάζεται να είναι αμφιλεγόμενη για να είναι επιτυχημένη. Τώρα, το μπαλάκι βρίσκεται στο γήπεδο των σχεδιαστών: πρέπει να αποδείξουν ότι το πάθος και η δημιουργικότητα μπορούν να αντέξουν περισσότερο από την παροδικότητα μιας viral στιγμής.

Το Παρίσι χλευάζει τον Clavicular

Επιστρέφοντας εκεί από όπου ξεκινήσαμε, μετά την παρουσία του 20χρονου influencer της μανόσφαιρας στο Παρίσι, κυκλοφόρησαν σειρά από βίντεο με την μία αποτυχία του να γοητεύσει την πόλη μετά την άλλη. Όμως ο σκοπός πάλι επιτεύχθηκε. Κάθε θόρυβος είναι καλός στην οικονομία μιας κατακερματισμένης προσοχής.

Το ρεπορτάζ του Brut παραθέτει δεκάδες βίντεο με τον influencer Clavicular να προσπαθεί να φλερτάρει γυναίκες στους δρόμους του Παρισιού, εισπράττοντας τη μία απόρριψη μετά την άλλη. Γελάνε εις βάρος του, τον χλευάζουν και τον αποδοκιμάζουν.

Αν και σε πρώτη ανάγνωση αυτά τα στιγμιότυπα (όλα viral, έτσι και αλλιώς ο Clavicular είναι κυρίως streamer με τεράστια δεξαμενή από followers να κατασπαράζουν τις αναρτήσεις του) μοιάζουν με μια μάλλον ανάλαφρη περίπτωση αποτυχημένου φλερτ, το βίντεο υπερασπίζεται πως αυτές οι δημόσιες ταπεινώσεις είναι στην πραγματικότητα ένα απόλυτα πετυχημένο κόλπο μάρκετινγκ.

Η απάντηση κρύβεται στον τρόπο που λειτουργεί ο αλγόριθμος και η οικονομία της προσοχής. Για έναν αμφιλεγόμενο streamer, η δημόσια γελοιοποίηση ή η αποτυχία δεν είναι ήττα, αλλά το τέλειο «δόλωμα» για να γίνει viral.

Ο κόσμος αναπαράγει τα βίντεο για να τον κοροϊδέψει ή να εκφράσει την αποδοκιμασία του, όμως το αποτέλεσμα παραμένει το ίδιο: το όνομά του ανεβαίνει στις τάσεις, εκατομμύρια χρήστες που δεν τον γνώριζαν μαθαίνουν την ύπαρξή του και, τελικά, ένα ποσοστό από αυτό το νέο κοινό καταλήγει να εγγραφεί στα κανάλια του.

Οι ταπεινωτικές αυτές σκηνές λειτουργούν ως προπέτασμα καπνού. Την ώρα που το ευρύ κοινό γελάει με την αποτυχία του στο δρόμο, εκείνος εξαργυρώνει τα νούμερα αυτά σε αναγνωρισιμότητα, ενισχύοντας την επιρροή του.