Ο διάσημος θίασος Schaubuhne στο Φεστιβάλ Αθηνών

Το Φεστιβάλ Αθηνών συμμετέχοντας στο έτος Στρίντμπεργκ, για τα 100 χρόνια από το θάνατό του, παρουσιάζει την παράσταση Δεσποινίς Ζυλί του περίφημου βερολινέζικου θιάσου Schaubuhne, στις 21 και 22 Ιουνίου, στο κτίριο της Πειραιώς 260 (Δ). Η απόδοση του έργου είναι της διάσημης και ταλαντούχας βρετανίδας Katie Mitchell, που υπογράφει και τη σκηνοθεσία μαζί με το Leo Warner.

Το έργο του Στρίντμπεργκ, που είχε ξεσηκώσει αντιδράσεις όταν πρωτοπαρουσιάστηκε, πραγματεύεται τις διαρκείς συγκρούσεις για τη διεκδίκηση της εξουσίας στο πλαίσιο της ερωτικής σχέσης, της οικογένειας, στο εργασιακό και στο κοινωνικό περιβάλλον.

Η Δεσποινίς Ζυλί που θα παρακολουθήσουμε στο Φεστιβάλ Αθηνών, φέρει αναμφισβήτητα τη σφραγίδα της Katie Mitchell. Με προϋπηρεσία στη Royal Shakespeare Company, στο Royal Court, στο Royal National Theatre και στη Royal Opera House, καταφέρνει σ’ αυτή την πρώτη της συνεργασία με τη Σάουμπίνε να δημιουργήσει μία εντυπωσιακή παραγωγή με ένα ιδιαίτερο αφηγηματικό στυλ, που αναδεικνύει την αριστοτεχνική χρήση των πολυμέσων (φιλμ και ηχητικών εφφέ) αλλά και την αναμφισβήτητη τελειότητα της υποκριτικής τέχνης των ηθοποιών.

Στην παράσταση αυτή, τα γεγονότα τα παρακολουθούμε από την οπτική του τρίτου προσώπου του έργου, της παρακατιανής μαγείρισσας Κριστίν, που υποδύεται η Jule Bowe και η οποία με τελειότητα στην τεχνική της, σιωπές, βλέμματα και χαρακτηριστική απλότητα απέσπασε αποθεωτικές κριτικές από το γερμανικό Τύπο, που μίλησε για το «σιωπηλό της θρίαμβο».

Απόδοση: Katie Mitchell
Μετάφραση: Maja Zade
Ερμηνεύουν: Jule Böwe, Tilman Strauß, Luise Wolfram, Cathlen Gawlich, Lisa Guth, Luise Wolfram
Τσέλο: Chloe Miller

Διάρκεια: 1:15 (Χωρίς διάλειμμα)

Η μουσικoθεατρική παράσταση Η Επιστροφή του Οδυσσέα, σε σκηνοθεσία του ταλαντούχου Ντάβιντ Μάρτον, είναι η δεύτερη παραγωγή με την οποία θα συμμετάσχει στο Φεστιβάλ Αθηνών, στις 23 και 24 Ιουνίου, ο διάσημος βερολινέζικος θίασος Schaubuhne.

Η παράσταση, στηρίζεται στην ομώνυμη όπερα του Μοντεβέρντι εμπλουτισμένη με κείμενα του Ομήρου, του Giacomo Badoaro (λιμπρετίστα του Μοντεβέρντι) και του διάσημου σύγχρονου Ούγγρου συγγραφέα Peter Esterhazy. Ο Μοντεβέρντι τη συνέθεσε το 1640 για το Καρναβάλι της Βενετίας, χρησιμοποιώντας δύο γνωστά θεματικά μοτίβα: την ανατροπή του χρόνου και την ανατροπή της εξουσίας. Ξένοι και υπηρέτες συμπεριφέρονται ως αφέντες στον Οδυσσέα, που μόλις επέστρεψε στο σπίτι του και τον εκδιώκουν ως αλλοδαπό, άρα ως απειλή. Και ενώ είχε καταφέρει να γλιτώσει από ένα δολοφονικό πόλεμο, ο Οδυσσέας πρέπει και πάλι να δολοφονήσει για να επιβιώσει και να αποκτήσει ξανά τον έλεγχο του σπιτιού του.

Αυτή η πρώτη εμφάνιση του Οδυσσέα στον κόσμο της μουσικής, δημιουργεί μια αντιφατική και εκπληκτικά μοντέρνα μετενσάρκωση του ήρωα. Η σκηνή μεταμορφώνεται σε ένα είδος παράδοξου αρχαιολογικού χώρου, όπου οι ανασκαφές αποκαλύπτουν τη σύγχρονη εποχή. Όπως λέει χαρακτηριστικά το λιμπρέτο, «έξω ο χρόνος τρέχει», αλλά στο σπίτι της Πηνελόπης ο χρόνος έχει παγώσει.

Ακριβώς σ’ αυτό έχει στηριχθεί ο Ντάβιντ Μάρτον για να σκηνοθετήσει μία παράσταση όπου το προσωρινό έχει γίνει μόνιμο, θέτοντας ερωτήματα για την πραγματική ουσία της ευτυχίας, σε ένα σύμπαν όπου ο χρόνος έχει βάλει στην άκρη τη συνήθη πορεία του. Αυτός ο εξαιρετικά ταλαντούχος Ούγγρος σκηνοθέτης έχοντας κάνει πολύ σημαντικές μουσικές σπουδές ο ίδιος, έχει δουλέψει στο πλάι σημαντικών σκηνοθετών, όπως οι Άρπαντ Σίλινγκ, Κριστόφ Μαρτάλερ και Φρανκ Κάστορφ και έχει σκηνοθετήσει παραστάσεις σε μερικά από τα διασημότερα θέατρα της Ευρώπης.

Στην Επιστροφή του Οδυσσέα χρησιμοποιεί επί σκηνής μουσικούς που παίζουν θέατρο, ηθοποιούς που τραγουδούν, τραγουδιστές που ζωγραφίζουν, δεξιοτέχνες καλλιτέχνες που με ό,τι καταπιάνονται για τις ανάγκες του έργου, το κάνουν εξαιρετικά και επιπλέον το διασκεδάζουν! Παντρεύοντας τη μουσική με το κείμενο, τους χαρακτήρες με τις μελωδίες, έκτισε μία παράσταση συναρπαστική, συγκινητική, που προκαλεί ψυχική και πνευματική ανάταση.

Για την Επιστροφή του Οδυσσέα που θα παρακολουθήσουμε στην Αθήνα, ο Ντάβιντ Μάρτον πήρε εξαιρετικές κριτικές, έχοντας μεταφέρει στο σύμπαν του Μοντεβέρντι όλα τα σύγχρονα εκφραστικά μέσα και αποδεικνύοντας με τον καλύτερο τρόπο τις απεριόριστες όσο και εξαιρετικές δημιουργικές ικανότητες της Schaubühne, ενός από τους κορυφαίους θιάσους, παγκοσμίως.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: David Marton
Σκηνικά – Κοστούμια: Alissa Kolbusch
Μουσική διεύθυνση: David Marton, Kalle Kalima, Michael Wilhelmi
Δραματουργία: Florian Borchmeyer
Φωτισμοί: Erich Schneider
Ερμηνεύουν: Thorbjörn Björnsson, Niels Bormann, Jule Böwe, Franz Hartwig, Theresa Kronthaler, Matthias Matschke, Ernst Stötzner
Μουσική: Christian Kögel (κιθάρα), Elfa Run Kristinsdóttir (βιολί), Michael Wilhelmi (πιάνο)

Διάρκεια: 2:10’ χωρίς διάλειμμα

Κάντε Like στη σελίδα της Ψυχαγωγίας στο Facebook