«Recycling Medea» στο Θέατρο Badminton

Πρόκειται για μια αλληγορική ταινία που υπονοεί ότι η Ελλάδα σκοτώνει τα παιδιά της όπως η Μήδεια σκότωσε τα δικά της. Ξεκίνησε από τη μαγνητοσκόπηση μιας παράστασης μπαλέτου και συνδέει τον αρχαίο ελληνικό μύθο με την μουσική του Μίκη Θεοδωράκη, τη χορευτική ερμηνεία της Μαρίας Κουσουνή, τη χορογραφία του Ρενάτο Ζανέλα και την ερμηνεία της Μουσικής Ακαδημίας της Αγίας Πετρούπολης.

Η γνωστή τραγωδία «Μήδεια» του Ευριπίδη, αποτελεί κύρια πηγή έμπνευσης για την ταινία Recycling Medea. Το φιλμ ξεκινάει με τα πρώτα μέτρα της μουσικής του μεγάλου δημιουργού Μίκη Θεοδωράκη και τελειώνει με τα τελευταία μέτρα της μουσικής του, η οποία συνοδεύει τις λιγοστές φράσεις που προφέρονται.

Έξι σολίστες χορευτές, ανάμεσά τους η Μαρία Κουσουνή ως Μήδεια σε εκφραστικές κοντινές λήψεις, λυρικές χορευτικές σκηνές, αποκαλυπτικές καταστάσεις πρόβας, μια μείξη από κλασικό μπαλέτο και σύγχρονο εκφραστικό χορό, συνυφασμένη με εικόνες από εξεγερμένους και κουκουλοφόρους νεαρούς, βαριά οπλισμένους και ανεξέλεγκτους αστυνομικούς, μορφές από έναν άλλον, αμείλικτο κόσμο που έχει σφετεριστεί την καθημερινή πραγματικότητα.

Είναι μια ταινία αφιερωμένη σε αμήχανους γονείς και ιδίως σε νέους που προσπαθούν να κατανοήσουν τη σκληρή μοίρα που τους επιφυλάσσει το μέλλον. Τους νέους που οι ίδιοι οι γονείς τους τούς έφραξαν το δρόμο. Δείτε το trailer.

«Η Μήδεια σκοτώνει τα παιδιά της. Η Μήδεια κοιτάει μόνο τον εαυτό της. Ήταν το σήμερα που κίνησε το ενδιαφέρον μου. Κείμενο, μουσική και χορός ενωμένα σε μια ταινία, η οποία δε μου άφησε καμία άλλη διέξοδο, παρά εκείνη στον ζόφο μιας κοινωνίας που καθημερινά σκοτώνει τα παιδιά της. Μέσα στην οποία σκοτώνουμε τα παιδιά μας.» λέει ο σκηνοθέτης. Και συνεχίζει:

Ήθελα να κάνω ένα τεράστιο, ασυνήθιστο και άκρως συναισθηματικό «βίντεο κλιπ», που να ασχολείται με τον πόθο για ελευθερία μιας απελπισμένης γυναίκας και τον πόθο για ελευθερία μιας νεολαίας που έχει ριζοσπαστικοποιηθεί. Και οι δύο προδομένοι και πουλημένοι. Και οι δύο σε εμπόλεμη κατάσταση με την κοινωνία».

Μέσα σε αυτό τον κόσμο, προβάλλει ξαφνικά η μορφή της δεκαπεντάχρονης Bella Oelmann που, παίζοντας τον ίδιο της τον εαυτό, κάνει το κινηματογραφικό ντεμπούτο της. Η αθωότητα που είναι καταραμένη, εξοβελισμένη από την κοινωνία, στο έλεος της εξάντλησης, της απογοήτευσης, της έλλειψης στοργής.

Σκηνοθεσία: Αστέρης Κούτουλας
Σενάριο: Αστέρης και Ίνα Κούτουλα
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Klaus Salge
Φωτογραφία: Μιχάλης Γερανιός
Μοντάζ: Babette Rosenbaum
Ηχοληψία: Klaus Salge
Μείξη ήχου: Sebo Lilge
Ηχοληψία και μείξη όπερας: Αλέξανδρος Καρόζας
Μακέτες: Frank Wonneberg
Επεξεργασία χρωμάτων: Antonia Gogin
Casting και βοηθός σκηνοθέτη: Μάρσια Τζιβάρα
Ηλεκτρολόγος: Βασίλης Δημητριάδης
Μακιγιάζ: Saretta Rosa
Δεύτερη κάμερα (μπαλέτο): Αστέρης Κούτουλας
Πρόσθετη φωτογραφία: Στέφανος Βιδάλης, Λευτέρης Ελευθεριάδης, Ιωάννης Μυρωνίδης, Βασίλης Νούσης, Vrost και James Chryssanthes (ASC)
Συντονισμός παραγωγής στην Ελλάδα: Δημήτρης Κούτουλας
Διεύθυνση παραγωγής: Brigit Mulders
Παραγωγή μουσικής ηχογράφησης: Μίκης Θεοδωράκης, Αλέξανδρος Καρόζας και Αστέρης Κούτουλας
Εκδότες: Romanos Productions και Schott Music

Μια παραγωγή του Αστέρη Κούτουλα και του Klaus Salge

Επιστρέψτε στη αρχική σελίδα του σινεμά και δείτε τις νέες προβολές, κινηματογραφικά νέα και αίθουσες προβολής!

Κάντε Like στη σελίδα της Ψυχαγωγίας στο Facebook