Η Εταιρεία Δραματικής Έκφρασης και Θεραπείας «Παλμός» παρουσιάζει από την Κυριακή 3 Οκτωβρίου στο Studio Μαυρομιχάλη το μονόδραμα του Νικολάι Εβρέινοβ: «Στα Παρασκήνια της Ψυχής», έργο γραμμένο το 1912, σε διασκευή και σκηνοθεσία Λάμπρου Γιώτη. Πρόκειται για μια ιστορία απιστίας που διαδραματίζεται μέσα στο ανθρώπινο σώμα. Οι θεατές εισέρχονται στο σώμα του Ιβάν Ιβάνοβιτς για […]
Η Εταιρεία Δραματικής Έκφρασης και Θεραπείας «Παλμός» παρουσιάζει από την Κυριακή 3 Οκτωβρίου στο Studio Μαυρομιχάλη το μονόδραμα του Νικολάι Εβρέινοβ: «Στα Παρασκήνια της Ψυχής», έργο γραμμένο το 1912, σε διασκευή και σκηνοθεσία Λάμπρου Γιώτη.
Πρόκειται για μια ιστορία απιστίας που διαδραματίζεται μέσα στο ανθρώπινο σώμα. Οι θεατές εισέρχονται στο σώμα του Ιβάν Ιβάνοβιτς για να εμπλακούν στη διαμάχη ανάμεσα σε δύο ρόλους, τη λογική και το συναίσθημα, που διεκδικούν, ο καθένας με το δικό του τρόπο, σύζυγο και ερωμένη, με μεσάζοντα το υποσυνείδητο. Σ’ αυτό το φαντασιακό περιβάλλον, σταδιακά αναδύονται θετικές και αρνητικές εικόνες της συζύγου και της ερωμένης του, καθεμιά από τις οποίες διεκδικεί και συγκρούεται με τη λογική, τη συναισθηματική και την υποσυνείδητη υπόσταση του άντρα. Αυτό το καλειδοσκόπιο φαντασιώσεων επιταχύνεται προοδευτικά, καθώς εξελίσσεται το έργο, ωσότου όλοι ρόλοι στροβιλιστούν σε ένα ξέφρενο παιχνίδι ζωικών ενστίκτων χωρίς επιστροφή. Μόνον ένας απ΄ όλους θα γλυτώσει, για να μεταναστεύσει σε κάποιο άλλο σώμα…Ποιος άραγε;
Μια παράσταση – οδηγός για το τι πρέπει να αποφεύγει εκείνος που έχει επιλέξει διπλή ερωτική ζωή… Μαύρη κωμωδία , γραμμένη πριν από 100 χρόνια, με έντονα σουρεαλιστικά στοιχεία πολύ πριν από το θέατρο του παραλόγου, από τον πρωτοπόρο Ρώσο συγγραφέα, και σκηνοθέτη Νικολάι Εβρέινοβ (1879-1953), εμπνευστή της «θεατροθεραπείας» και πρόδρομο του happening. Το έργο, χαρακτηρίζεται από τον συγγραφέα ως «μονόδραμα», που, σύμφωνα με τη θεωρία του, εξυφαίνεται η ιστορία ενός μόνον κεντρικού προσώπου, με τους υπόλοιπους ηθοποιούς να παίζουν τις εικόνες των προσώπων, όπως αυτό τις αντιλαμβάνεται. Το έργο διασκευάστηκε έτσι ώστε να αφορά τον σημερινό θεατή, πέρα από τις συνθήκες της εποχής που γράφτηκε (1912).
Η παράσταση έχει προκύψει μετά από ένα χρόνο ερευνητικής δουλειάς της ομάδας, ως τώρα γνωστής στο θεατρικό χώρο από τις παραστάσεις θεάτρου Playback, πάνω στη ζωή και το έργο του Ρώσου συγγραφέα. Διαμορφώθηκε μετά από μελέτη των ιστορικών, πολιτικοκοινωνικών συνθηκών και αισθητικών τάσεων στην προεπαναστατική Ρωσία. Η θεατρική έρευνα των ηθοποιών είχε ως άξονες τον φωνητικό και σωματικό αυτοσχεδιασμό, την εξάσκηση σε τεχνικές κλόουν και την προσέγγιση της θεατρικότητας στη συμπεριφορά των ζώων. Επίσης, ανιχνεύτηκε η θεατρικότητα της ζωής της ομάδας σε μη θεατρικές συνθήκες, σε σκηνές από την καθημερινότητα.
Η παράσταση στηρίχτηκε στο ένστικτο της μεταμόρφωσης- κεντρικό σημείο της θεωρίας του Εβρέινοβ για το θέατρο- και στη σύγκρουση των ενστίκτων, όπως φωτίστηκε από τις πρώτες ψυχαναλυτικές τάσεις της εποχής. Το εσωτερικό του ανθρώπινου σώματος ζωντανεύει εικαστικά με στοιχεία παρωδίας και τσίρκου, ενώ η μουσική της παράστασης, είναι μια σύνθεση που χρησιμοποιεί αληθινούς ήχους οργάνων του ανθρώπινου σώματος.
Η Σονάτα του Σεληνόφωτος, ο σκηνικός μονόλογος του μεγάλου ποιητή Γιάννη Ρίτσου, θα παρουσιαστεί για μία μοναδική βραδιά τη Δευτέρα 2 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ολύμπια «Μαρία Κάλλας».
Σύνταξη
WIDGET ΡΟΗΣ ΕΙΔΗΣΕΩΝΗ ροή ειδήσεων του in.gr στο site σας